Tintoretto fue un famoso pintor italiano y un importante defensor de la escuela renacentista. Su cuerpo de trabajo está marcado principalmente por gestos sorprendentes y teatrales, personajes musculosos con un punto de vista claro y resuelto. El uso de la luz y el color en sus pinturas ejemplifica la "Escuela veneciana" convencional de pinturas, ya que fue considerado uno de los pintores venecianos más notables del siglo XVI después de Tiziano. Trabajó bajo la dirección de Tiziano durante un breve período. Él admiraba el excepcional procedimiento estructural de Miguel Ángel y estaba fascinado por el uso de colores llamativos por Tiziano e intentó combinar las dos técnicas en sus producciones. Su estudio estaba decorado con la inscripción, "Diseño de Miguel Ángel y Color de Tiziano".Tintoretto fue un pintor muy ambicioso y su excepcional espíritu y vigor en el arte le valió el título de "Il Furioso". Sus obras notables incluyen 'The Last Supper', 'Paradise', 'Susanna and the Elders', 'Vulcan Surprising Venus and Mars', 'The Law and the Golden Becer', 'Saint Mark Rescuing the Slave' y 'Christ and the Adúltera'. También se le llamó Jacopo Robusti en su corta edad, mientras que su nombre original, Jacopo Comin (donde "Comin" se refiere al comino) fue descubierto más tarde por el curador del Museo del Prado, Miguel Falomir. Fue declarado públicamente durante su retrospectiva en el Prado.
Infancia y vida temprana
Nació en algún momento a fines de septiembre o principios de octubre de 1518 en Venecia como el hijo mayor de un tintorero (también llamado tintore) Giovanni Battista Robusti entre veintiún niños. Obtuvo así su apodo Tintoretto, que significa "el chico del tintorero" o el "pequeño tintorero".
Cuando el joven Jacopo comenzó a garabatear y dibujar las paredes del tintorero, su habilidad para dibujar fue notada por su padre, que en algún momento alrededor de 1533 lo llevó al famoso pintor Tiziano.
Sin embargo, Tiziano envió a Tintoretto para siempre después de solo diez días de entrenamiento. Hipotéticamente, dos posibilidades de tal acción de Tiziano dieron la vuelta, que sintió envidia al ver las fabulosas producciones del joven artista o que el arte de Jacopo reflejaba una forma tan independiente que podría no convertirse en un alumno adecuado.
Aunque seguía siendo un entusiasta del trabajo de Tiziano, nunca se hizo conocido de Tiziano, mientras que Tiziano y sus seguidores mantuvieron una actitud moderada hacia él.
Su celo incansable lo llevó a aprender el arte por su cuenta mientras vivía mal y practicaba con las pocas herramientas como bajorrelieves y yesos que podía recolectar.
Practicó y adquirió experiencia en el modelado de cera y arcilla que él mismo estudió a partir de varios modelos como "Mediodía" y "Crepúsculo" de su otro modelo a seguir, Miguel Ángel.
Carrera
Desde alrededor de 1539 comenzó a trabajar de forma independiente como pintor. Comenzó a recibir comisiones de iglesias, edificios cívicos y de las élites venecianas y trabajó en varios retablos, retratos y escenas mitológicas.
Su cuerpo de trabajo está marcado principalmente por gestos sorprendentes y teatrales, personajes musculosos con un punto de vista claro y resuelto. El uso de la luz y el color en sus pinturas ejemplifica la "Escuela veneciana" convencional de pinturas. Aunque su estilo de trabajo independiente lo distingue, su trabajo a menudo estuvo vinculado con el estilo de pintura manierista prevaleciente durante el Renacimiento tardío.
Para percibir el efecto de la luz y la sombra en sus pinturas que involucraban escenas teatrales con varias figuras en movimiento, solía construir las escenas creando pequeños escenarios con figuras de arcilla y cera.
Algunas de sus primeras obras incluyen dos pinturas murales; "Cavalry Fight" y "Belshazzar's Feast" y una pintura de él junto con su hermano ya no existen.
En 1546 trabajó en la iglesia "Madonna dell'Orto" y produjo tres pinturas prominentes, "Presentación de la Virgen en el Templo", "Juicio Final" y "Adoración del becerro de oro".
Sus tres producciones notables que lo aclamaron fueron 'El hallazgo del cuerpo de San Marcos', 'El milagro del esclavo' y 'El cuerpo de San Marcos traído a Venecia', que ahora se encuentran en la 'Galería de la Academia', una galería del museo en Venecia. Estas son tres de las cuatro pinturas que creó después de recibir una comisión de la "Scuola di S. Marco" en 1548.
Sus obras notables en la "Scuola di S. Marco" pusieron fin a su resistencia y comenzó a obtener suficiente trabajo principalmente en temas religiosos. Dos de estas pinturas son "El milagro de los panes y los peces" en las que trabajó desde 1545 hasta 1550 y "Susanna y los ancianos" desde 1555 hasta 1556.
Probablemente durante 1560 ejecutó varias pinturas para la remodelación del "Palacio Ducal", incluido un retrato de Girolamo Priuli, el entonces dux. Muchas de sus obras se perdieron cuando el palacio fue destruido por el fuego en 1577.
Trabajó para el edificio de la cofradía de la "Scuola Grande di San Rocco" de 1565 a 1567 y más tarde de 1575 a 1588 creando varias piezas para sus techos y paredes. Su obra abarcó diferentes temas religiosos, incluidos los de la vida de Jesucristo, escenas del "Antiguo Testamento" y varias pinturas mitológicas secuenciales. Dos de estos trabajos son "Crucifixión" y "Fiesta pascual y Moisés golpeando la roca".
Luego se embarcó en pintar toda la "Scuola Grande di San Rocco" y su iglesia vecina "San Rocco". En esta búsqueda, en noviembre de 1577 presentó una propuesta de producción de tres pinturas en un año con una tasa anual de 100 ducados que fue otorgada.
Hay 52 de sus pinturas notables en la iglesia y la escuela. "Cristo curando al paralítico" sigue siendo una de sus obras notables en la iglesia, mientras que los de la escuela incluyen "Adoración de los magos", "Cristo llevando su cruz" y "Adán y Eva".
Comenzó a trabajar nuevamente con su colega Paolo Veronese después del devastador incendio en el "Palacio Ducal" y ejecutó algunas de sus magníficas pinturas. Algunos de ellos son 'Three Graces and Mercury' (1578), 'Espousal of St Catherine to Jesus' (de 1581 a 1584), 'Queen of the Sea' (de 1581 a 1584) y 'Capture of Zara from the Hungarians in 1346 en medio de un huracán de misiles '(de 1584 a 1587).
Se convirtió en miembro de la "Scuola dei Mercanti" en 1592.
Algunas de sus obras que se presentan en la "Galería de los Uffizi" son "Leda y el cisne", "Retrato de un hombre con barba roja" y "Cristo y la mujer samaritana en el pozo". Dos de sus obras notables sobre "Génesis", a saber, "Adán y Eva" y "Muerte de Abel" se llevan a cabo en la "Academia Veneciana". ‘Presentación de Jesús en el Templo’ y ‘Anunciación y Cristo con la mujer de Samaria’ se guardan en la iglesia del Carmine en Venecia y en ‘S. Benedetto ’respectivamente.
Una investigación reciente reveló que la pintura "El embarque de Santa Elena en Tierra Santa", que fue erróneamente atribuida al pintor Andrea Schiavone hasta 2012, fue en realidad una obra de Tintoretto como una de las tres pinturas de una serie que ilustra la saga de "Santa Elena". Y la Santa Cruz '.
Trabajos mayores
La pintura más distinguida y memorable de su vida sigue siendo su producción magnánima, "Paraíso" para la "Sala del Gran Consiglio" del Palacio Ducal. Sigue siendo la pintura más enorme jamás realizada sobre un lienzo con un tamaño de 22,6 x 9,1 metros. Un boceto en miniatura de la colosal pintura que le ofreció como propuesta se encuentra en el "Museo del Louvre" en París y el trabajo en la pintura principal se inició en algún momento en 1588 después de recibir la comisión.
Sus obras posteriores contenían exhibiciones más misteriosas y oscuras ejemplificadas por una de sus obras maestras, la "Última Cena" en la que trabajó desde 1592 hasta 1594 para la iglesia de "San Giorgio Maggiore". La pintura exhibe a Cristo y los apóstoles reunidos alrededor de una mesa en un salón oscuro y oscuro mientras los ángeles adoradores llenan el aire resaltando sutilmente la oscuridad del salón.
Vida personal y legado
Se casó con Faustina de Vescovi en 1550 y la pareja probablemente tuvo siete hijos: dos niños y cinco niñas.
Su hija Marietta Robusti probablemente nació de su aventura con una mujer alemana.
El 31 de mayo de 1594 murió y fue enterrado junto a su querida hija Marietta en la iglesia "Madonna dell'Orto".
Hechos rápidos
Cumpleaños: 29 de septiembre de 1518
Nacionalidad Italiano
Famosos: Artistas del RenacimientoArtistas
Murió a la edad de 75 años
Signo del sol: Libra
También conocido como: Jacopo Comin, Jacopo Tintoretto, Jacopo Tintoretto (Jacopo Robusti)
Nació en: Venecia, Italia
Famoso como Pintor renacentista
Familia: Cónyuge / Ex-: Faustina de Vescovi padre: Giovanni hijos: Domenico Tintoretto Fallecido el 31 de mayo de 1594 lugar de fallecimiento: Venecia Ciudad: Venecia, Italia
