Charles Nelson Reilly era un comediante estadounidense, profesor de teatro y director de teatro y televisión.
Película-Teatro-Personalidades

Charles Nelson Reilly era un comediante estadounidense, profesor de teatro y director de teatro y televisión.

Charles Nelson Reilly era un comediante estadounidense, maestro de teatro y director de teatro y televisión, mejor conocido por sus apariciones en programas de televisión. Reilly nació en el Bronx, Nueva York, y se crió en Connecticut. Cuando era niño, estaba interesado en la ópera, pero no pudo convertirse en cantante de ópera. Se mudó a Nueva York para trabajar en teatro y ensayó varios papeles en las producciones "Off Broadway" y "Broadway", algunas de las cuales le valieron premios y nominaciones. Más tarde, se unió a la industria de la televisión en California y se hizo un nombre como un invitado divertido y humorístico en un programa de entrevistas y panelista. También protagonizó una serie de series de televisión y programas infantiles. Reilly también dirigió una serie de obras de teatro exitosas y episodios de programas de televisión. Reilly es más recordado por su aparición en el programa de juegos 'Match Game'. Fue profesor de drama en 'HB Studio' y en el 'Instituto Burt Reynolds'. Durante sus últimos años, recorrió el país con su aclamada autobiografía. One man show. Nunca había ocultado mucho sobre su orientación sexual, y mucho más tarde en su carrera, admitió abiertamente que era homosexual. Murió de neumonía a la edad de 76 años y le sobrevive su compañero Patrick Hughes III.

Infancia y vida temprana

Charles Nelson Reilly nació el 13 de enero de 1931 en el sur del Bronx, Nueva York, EE. UU. Su padre, Charles Joseph Reilly, católico de origen irlandés, era un artista comercial. Su madre, Signe Elvera Nelson, era luterana sueca. Era el único hijo de sus padres y a menudo creaba sus propios espectáculos de marionetas para entretenerse.

Pasó su infancia en el Bronx. Después de que su padre sufrió un colapso nervioso y tuvo que ser puesto bajo cuidado institucional, Reilly y su madre se mudaron a Hartford, Connecticut.

En 1944, se produjo un incendio en el "Hartford Circus". Mató a 169 personas e hirió a más de 700. Reilly, que tenía 13 años en ese momento, estaba en la audiencia en ese momento, pero sobrevivió al incendio. Sin embargo, después de ese incidente, nunca pudo sentarse en medio de una gran audiencia.

Desde pequeño, estaba interesado en el teatro, especialmente en la ópera, y deseaba convertirse en cantante de ópera algún día. Asistió a la "Hartt School of Music" en la "Universidad de Hartford". Pronto se dio cuenta de que no tenía el talento suficiente para ser un cantante profesional de ópera. Sin embargo, su interés en la ópera permaneció con él durante toda su vida. A los 18 años, Reilly fue a la ciudad de Nueva York para unirse a "HB Studio", la escuela de actuación de Herbert Berghof y su esposa, la actriz Uta Hagen.

Aunque inicialmente trabajó principalmente en el escenario, su primer descanso fue un papel no acreditado en la película "A Face in the Crowd" (1957), dirigida por Elia Kazan. Durante la década de 1950, realizó regularmente papeles cómicos en el "Starlight Theatre", en Kansas City, Missouri. También trabajó en varias producciones "fuera de Broadway".

Reilly hizo su debut en "Broadway" con el musical de 1960 "Bye Bye Birdie". Tuvo un pequeño papel en él y fue el suplente del actor principal, Dick Van Dyke. Su siguiente papel en 'Broadway' fue en el musical ganador del 'Premio Pulitzer' de 1961 'Cómo triunfar en los negocios sin realmente intentarlo'. Ganó un 'Premio Tony' por su interpretación de 'Bud Frump', el sobrino relajado de el presidente de la compañía, en el musical. Luego, Reilly obtuvo una nominación al "Premio Tony" por la exitosa producción de 1964 "Broadway" "¡Hola, Dolly!"

Más tarde, Reilly se mudó a California y pronto se convirtió en un habitual en programas de televisión como "What’s My Line?" Y "The Steve Lawrence Show" (1965). También fue visto en comerciales de televisión para crayones de tinta de plátano "Excedrin" y "Bic" (en un traje de plátano, para este último). Interpretó a "Claymore Gregg" en la serie de televisión de comedia sobrenatural "The Ghost & Mrs. Muir" (1968–1970).

Actuó como invitado en una serie de series de televisión como 'Aquí está Lucy', 'El show de Patty Duke', 'La risa de Rowan y Martin', 'McMillan & Wife' y 'The Love Boat'. También apareció en Algunos programas infantiles. Interpretó a un "mago malvado" en "Lidsville" (1971) y desempeñó el papel principal en "Bloque del tío Croc". También trabajó en un episodio de "The Mouse Factory" de Walt Disney.

Reilly hizo más de 95 apariciones en "The Tonight Show Starring Johnny Carson". Con sus alegres e ingeniosas réplicas, fue un invitado al programa de entrevistas. Sus habilidades como actor y como director a menudo fueron eclipsadas por su ingeniosa y cómica personalidad de televisión.

En 1973, apareció en el programa de juegos "Match Game", también conocido como "Match Game PM" y "The Match Game". Luego se convirtió en un panelista regular, conocido por sus comentarios divertidos cargados de doble entendré. En 1974, protagonizó la película para televisión "Hamburguesas", junto con Sid Caesar y Charlie Callas. A menudo apareció como invitado en el programa "Lenguaje corporal" (1984).

En 1976, Reilly dirigió una obra para una mujer, "La bella de Amherst", protagonizada por Julie Harris, quien ganó un "Premio Tony" por su papel de "Emily Dickinson" en la misma obra. Dirigió la obra Ira Broadway ’de Ira Levin‘ Break a Leg ’en 1979. La obra no fue un éxito comercial. En 1980, Reilly protagonizó la obra "Charlotte" y dirigió a Mark Hamill en la comedia "The Nerd".

Dirigió una serie de episodios del programa de televisión 'Evening Shade' en 1990. Fue estrella invitada en muchos de los programas de televisión populares de 1990, como 'The Drew Carey Show', 'Family Matters' y 'The Larry Sanders Show'. "También apareció en algunos episodios de las series de televisión" The X Files "y" Millennium ". En 1997, fue nominado para el" Premio Tony "por el" Mejor director de una obra ", por Julie Harris- protagonista 'The Gin Game'.

Reilly trabajó como actor de voz para la serie animada 'SpongeBob SquarePants' (1999) y las películas 'All Dogs Go To Heaven' (1989), 'Rock-a-Doodle' (1991) y 'A Troll in Central Park'. (1994)

En 1976, comenzó a enseñar drama en "HB Studio", Herbert Berghof y la escuela de actuación de Uta Hagen. Gary Burghoff, Lily Tomlin y Bette Midler fueron algunos de sus alumnos. En 1979, fue a Florida para enseñar actuación en el instituto de un amigo cercano, Burt Reynolds.

En 2000, organizó su espectáculo autobiográfico de un solo hombre, 'Save It for The Stage: The Life of Reilly'. El programa trataba sobre la vida de su familia durante sus años de crecimiento en el Bronx y la primera mitad del título era la frase su La madre solía repetir cada vez que decía algo inteligente. Recorrió el país con este exitoso programa aclamado por la crítica. Los shows finales de la obra se convirtieron en una película titulada "La vida de Reilly" (2006). La película se estrenó en el festival de cine "South by Southwest" y fue muy apreciada.

Vida personal

Durante los primeros años de su carrera, no reveló mucho sobre su sexualidad, pero tampoco ocultó nada. Sin embargo, se burló de sí mismo en sus programas de juegos. Más tarde, en una entrevista, mencionó que nunca ocultó ser gay de nadie. Vivió en Beverly Hills, con su compañero Patrick Hughes III, un decorador y vestidor.

En 2006, Reilly desarrolló problemas respiratorios mientras estaba de gira con su espectáculo individual. Murió de neumonía en su casa el 25 de mayo de 2007. Su cuerpo fue incinerado.

Hechos rápidos

Cumpleaños 13 de enero de 1931

Nacionalidad Americano

Famosos: GaysActors

Murió a la edad de 76 años

Signo del sol: Capricornio

También conocido como: Charles Nelson Reilly II

Nació en: South Bronx, Nueva York

Famoso como Actor