Una figura prominente en el mundo musical húngaro, Zoltan Kodaly es mejor recordado como compositor, etnomusicólogo y pedagogo. Junto con su compatriota y amigo Bartok, fue pionero en la integración de la música popular y elevó el estatus internacional de la música húngara a través de bailes y canciones populares. Él popularizó la música popular entre los húngaros, quienes la aceptaron con ambas manos, a pesar de las críticas como "sin cultura" y "sin refinar". A diferencia de su amigo Bartok, se mantuvo en contacto constante con la gente. Su autoridad como pedagogo musical es tan alta como su autoridad como compositor. Fueron sus innovadoras técnicas de educación musical las que inspiraron a sus asociados a desarrollar el método Kodaly, que explotó los talentos musicales naturales de los niños. Incluso hoy, este método se emplea ampliamente para enseñar los conceptos básicos de la música. También compuso una enorme calidad de ejercicios corales, que estaba destinada explícitamente para que los cantantes aficionados perfeccionaran sus técnicas. Sus contribuciones al mundo musical en general y a la música húngara en particular son tan altas que permanecerá para siempre mientras la gente adore cantar.
La infancia y la vida temprana de Zoltan Kodaly
Zoltan Kodaly nació en Kecskemét el 16 de diciembre de 1882 de Frigyes y Paulina Kodaly. Sus padres eran músicos aficionados y su padre era un maestro de estación de profesión. Su padre era violinista y su madre tocaba el piano. Aunque provenía de una familia musical, el interés inicial de Kodaly era hacia los estudios literarios. Mientras su padre trabajaba como funcionario ferroviario, su familia tenía una existencia bastante errante. De 1884 a 1891, su familia vivió en Galánta y luego se mudó a Nagyszombat, donde Zoltán tomó clases de violín, piano, viola y violonchelo y cantó en el coro de la catedral, lo que le presentó la importancia del canto coral. También exploró las partituras en la biblioteca de música de la Catedral y se enseñó el chelo para componer los números de las noches de cuarteto doméstico de su padre.
Educación
La temprana exposición del joven Zoltan a los clásicos alemanes fue asumida por el gran interés que desarrolló en la herencia popular de Hungría. En 1897, a la edad de 15 años, intentó su composición debut en la orquesta escolar. En 1900, después de graduarse de la Archiepiscopal Grammar School en Nagyszombat, se unió a la Universidad de Budapest, donde estudió literatura germánica y húngara. Sin embargo, la llamada de la música fue tan poderosa para él que se inscribió en la Academia de Música Franz Liszt en Budapest, donde Hans Koessler le enseñó composición. El estudio de las composiciones fue bastante fructífero para Kodaly y recibió un diploma en la materia en 1904. En 1905, obtuvo su segundo diploma en educación musical. Fue durante este tiempo que conoció a su compañero compositor Béla Bartók, a quien tomó bajo su protección y le presentó algunas de las técnicas incluidas en la colección de canciones populares. Los dos estudiantes desarrollaron interés en la música folclórica húngara. Este interés fue parte de un gran movimiento en Hungría ya que el deseo de descubrir la verdadera cultura del país, que estuvo bajo el dominio alemán durante más de 100 años, ardía en los corazones de los húngaros. Kodaly y Bartók sabían que lo que se consideraba música folclórica húngara era en realidad una especie de música gitana, una música popular comercial interpretada por gitanos en cafeterías y teatros. Estudió seriamente los cuentos populares, lo que convirtió a Zoltan en una figura clave en el campo de la etnomusicología. En 1905, Zoltan junto con Bartok hicieron una visita a pueblos remotos para recolectar canciones y grabarlas en cilindros de fonógrafo. En 1906, escribió una tesis sobre la canción popular húngara. Los dos se convirtieron en seguidores de toda la vida y amigos de la música del otro. En 1906, un doctorado. coronó su carrera académica por su análisis estructural de la canción popular húngara. Después de haber obtenido su doctorado, Zoltan fue a París a estudiar. Allí estuvo muy influenciado por la música de Claude Debussy y Brahms. En 1907, regresó a Budapest y se convirtió en profesor en la Academia de Música. Sin embargo, continuó con su folklore recolectando expediciones a lo largo de la Primera Guerra Mundial sin mucha molestia. Durante todo este tiempo, compuso muchas obras, incluyendo cuartetos de cuerda, sonata para violonchelo y piano, sonata para violonchelo polo y su dúo para violín y violonchelo. Todas estas obras fueron originales en forma y contenido y fueron una combinación perfecta de dominio sofisticado en el estilo de música de Europa occidental, incluyendo la tradición clásica, tardía, romántica, impresionista y modernista. Las obras también fueron el reflejo de su profundo conocimiento y respeto por la música folklórica de Hungría, Eslovaquia, Bulgaria, Albania y otros países de Europa del Este. El estallido de la Primera Guerra Mundial y los cambios geográficos que siguieron fueron un obstáculo para su éxito público.
Carrera
En 1910, Kodaly y Bartók juntos hicieron conciertos con jóvenes músicos. Aunque sus esfuerzos fueron criticados por los críticos, las fechas de estos conciertos se celebran como el nacimiento de la música húngara. Fue durante este tiempo que Kodaly se casó con Emma Sandor, que era un músico y traductor talentoso y era casi 20 años mayor que Kodaly. Como Kodaly y Béla Bartók desestimaron la cultura musical europea y glorificaron las tradiciones musicales húngaras, sus obras no fueron aceptadas de inmediato por el establecimiento que repudió y calificó este tipo de música como "sin refinar" y "sin cultura". Esto no le impidió incorporar melodías populares reales en muchas de sus composiciones. Entre 1921 y 1937, Kodaly y Bartók publicaron dos libros importantes sobre el tema de la música folclórica húngara. La calidad y la erudición de estos trabajos hicieron que los críticos los reconocieran, lo que llevó a que los libros fueran reconocidos mundialmente en el campo de la etnomusicología. No tuvo mucho éxito hasta 1923, cuando su trabajo "Psalmus Hungaricus" se estrenó en un concierto para celebrar los 50thaniversario de la unión de Buda y Pest. Tras este éxito, viajó por toda Europa para realizar actuaciones musicales. El trabajo se basó en melodías húngaras y se estableció en el siglo XX. Su música se parecía a la de Bartok, pero nunca fue tan violenta en su uso de la disonancia. Su trabajo significativo, que saltó a la fama, fue Hary Janos (1932), que es una ópera popular. También escribió una suite orquestal basada en esta ópera. Zoltan Kodaly estaba bastante interesado en temas relacionados con la educación musical, escribió numerosos materiales sobre técnicas de educación musical y trabajó en gran cantidad de música para niños. En 1935, junto con su amigo y colega Jeno Adam, inició un proyecto a largo plazo para mejorar la enseñanza de la música en las escuelas medias y bajas. Este trabajo condujo a la publicación de varios otros libros y tuvo un profundo impacto en la educación musical tanto dentro como fuera de su país. La técnica de educación musical húngara, que se desarrolló en la década de 1940, se convirtió en la base de lo que luego se conoció como "Método Kodaly". Su papel en esto no fue escribir un método integral, sino establecer ciertos principios a seguir en la educación musical. Zoltan Kodaly continuó sus composiciones de conjuntos profesionales con las obras 'Dances of Marosszék' (1930), 'The Dances of Galanta' (1933), 'The Peacock Variations' (1939) y 'Missa Brevis' (1944) están entre sus obras. -conocimientos conocidos. Zoltan permaneció en Budapest durante la Segunda Guerra Mundial, retirándose de la enseñanza en 1942, a la edad de 60 años. Fue durante este tiempo que recorrió Inglaterra, Estados Unidos y la Unión Soviética como director de sus propias obras. Recibió muchos premios y honores y continuó sus esfuerzos para mejorar la educación musical húngara escribiendo nuevos trabajos para coros de niños y adultos. Los últimos años de Kodaly fueron un gran éxito ya que fue tratado como un héroe nacional en su propio país. En 1945, se convirtió en presidente del Consejo Húngaro de las Artes y en 1962 recibió la orden de la República Popular Húngara. Los otros cargos que ocupó incluyen la presidencia del International Folk Music Council y la presidencia honoraria de la International Society for Music Education. En 1966, se formó el Cuarteto de Kodaly, un cuarteto de cuerda que fue nombrado en honor de Kodaly. Murió en Budapest en 1967 como una de las figuras más destacadas de las artes húngaras.
Logros
Zoltan Kodaly fue una figura clave en el campo de la educación musical. Él creía que la música pertenecía a todos y para alcanzar el mayor nivel de comprensión musical, la formación musical debe desarrollarse dentro de los sistemas escolares. Dedicó su tiempo a la educación musical, especialmente, a mejorar la educación musical de los niños húngaros. Como la canción popular era la canción más accesible para las personas y en las canciones para niños, sugirió que es el lugar donde debe comenzar la educación. Escribiendo muchos ensayos en apoyo de la educación musical, también compuso nuevas obras corales, que se utilizaron ampliamente como materiales en programas de educación musical dentro del sistema escolar. A lo largo de su vida, Kodaly trabajó mucho para llevar música a la gente, y participó activamente en la reforma de la forma en que se enseñaba música en las escuelas húngaras. Introdujo un método de canto a la vista para enseñar a los niños pequeños, basado en canciones populares. El enfoque se convirtió en un gran éxito y se hizo popular incluso fuera de Hungría. Después de la Segunda Guerra Mundial, se practicó en escuelas de Estados Unidos e Inglaterra, donde se organizaron talleres sobre el método Kodaly para maestros.
Contribuciones y obras
Orquestal
Tarde de verano (1906, rev. 1929)
Suite Háry János (1926)
Danzas de Marosszék (1930)
Danzas de Galanta (1933)
Variaciones del pavo real (1939)
Concierto para orquesta (1939)
Sinfonía (1930's - 1961)
Cámara / Instrumental
Intermezzo para String Trio (1905)
Cuarteto de cuerda No. 1 (1909)
Sonata para violonchelo (1910)
Dúo para violín y violonchelo (1914)
Sonata para violonchelo solista, (1915)
Cuarteto de cuerda (1917)
Serenata para 2 violines y viola (1920)
Óperas
Háry János (1926)
La sala de hilatura de Transilvania (1932)
Legado
El "Método Kodaly" de la educación musical escolar se desarrolló a mediados del siglo XX en Hungría. Condujo a grandes mejoras en las instrucciones musicales en todo el mundo. Aunque Kodaly no desarrolló el método, sus filosofías educativas inspiraron a sus asociados que desarrollaron el sistema.
Premios y reconocimientos
Orden del Mérito por el gobierno húngaro, 1942
Se formó un cuarteto de cuerda llamado Kodaly Quartet en honor de Kodaly, 1966
Hechos rápidos
Cumpleaños 16 de diciembre de 1882
Nacionalidad Húngaro
Famosos: hombres húngaros, músicos masculinos
Murió a la edad: 84
Signo del sol: Sagitario
Nacido en: Kecskemét
Famoso como Compositor
Familia: Cónyuge / Ex-: Emma Gruber (m. 1905–1958), Sarolta Péczely (m. 1959–1967) Falleció el: 6 de marzo de 1967 lugar de fallecimiento: Budapest Educación sobre hechos: Universidad de Budapest, Academia Franz Liszt de Musica, Budapest
