William Hogarth fue un reconocido pintor y grabador de origen inglés. El primer artista inglés en obtener reconocimiento en el extranjero, sus pinturas y grabados fueron expresivos y satíricos. Un prolífico retratista, Hogarth se centró principalmente en las expresiones faciales. Comenzando como grabador de cobre, eventualmente se convirtió en pintor. Una crisis financiera lo llevó a dominar el arte del grabado. Hogarth intentó alcanzar el estatus de pintor de historia durante mucho tiempo, pero no tuvo un gran éxito en este campo. Su interés en la reforma social y moral creció con su fama, que fue seguida por sus obras con tono propagandístico, que representaban la urbanización de Londres y la influencia del crimen, la prostitución, el juego y el alcoholismo. Es mejor recordado por su serie Marriage A-la-Mode, A Rake's Progress y A Harlot's Progress.
Infancia y vida temprana
Nacido el 10 de noviembre de 1697 en Bartholomew Close en Londres, William Hogarth era el único hijo de Richard Hogarth, un erudito clásico, maestro de escuela y escritor de libros de texto; y Anne Gibbons. Tenía dos hermanas, Mary y Ann.
Al crecer, desarrolló interés en la vida callejera de Londres y a menudo dibujaba los personajes a su alrededor.
Un fracasado negocio de cafeterías en 1707 puso a su padre en una gran deuda. Fue encarcelado en la "prisión de la flota" hasta 1712 y murió en 1718.
En 1713, para apoyar las finanzas de su familia, Hogarth aprendió como grabador de placas con 'Ellis Gamble'. Para 1720, había establecido su propia tienda de grabado de planchas. Luego asistió a una escuela de dibujo privada en St. Martin's Lane y se convirtió en miembro del 'Rose and Crown Club'.
Arte temprano
Hogarth comenzó a crear grabados durante la década de 1720. Los grabados se inspiraron principalmente en espectáculos de teatro populares.
El 'South Sea Scheme' y 'The Lottery', ambos creados en 1721, ayudaron a Hogarth a ganarse una reputación como artista en Londres.
La 'Impresión emblemática' satírica sobre el 'Esquema del Mar del Sur' se publicó en 1724 y representa la 'Burbuja del Mar del Sur', la desastrosa caída del mercado de valores de 1720.
Algunos de sus otros trabajos tempranos incluyen 'El misterio de la masonería llevado a la luz por los Gormagons' (1724), 'Una vista justa del escenario británico' (1724), y algunas ilustraciones de libros.
La letra pequeña 'Mascaradas y óperas', creada en 1724, es una sátira sobre sus locuras contemporáneas, un tema que continuó en 1727, con la secuela, 'Gran boleto de mascarada'.
Trabajos mayores
Hogarth produjo su obra más valiosa en 1726: una serie de 12 ilustraciones grabadas del poema narrativo del poeta Samuel Butler 'Hudibras'.
En 1727, el trabajador de tapicería Joshua Morris lo contrató para diseñar el 'Elemento de la Tierra', pero Morris rechazó el trabajo después de su finalización, ya que había llegado a saber que Morris era un grabador y no un pintor. En 1728, Hogart demandó a Morris y el caso se decidió a su favor en mayo de 1728.
Sobre el tema de la masonería, la obra más notable de Hogarth es 'Noche', la cuarta de la serie de cuatro pinturas al óleo (más tarde publicadas como grabados en 1738) que representan varios aspectos de la vida de Londres, llamada 'Cuatro tiempos del día'.
Los grabados se hicieron por insistencia de Jonathan Tyers para su recién inaugurado New Spring Gardens en Vauxhall. Usó el grabado para el interior de la cabaña.
Entre 1728 y 1732, Hogarth creó algunas pinturas al óleo, como 'La familia Fountaine' (1730), 'La Cámara de los Comunes examinando a Bambridge', 'La Asamblea en Wanstead House' y retratos de actores en la popular obra de John Gay 'The La ópera del mendigo.
Hogarth también se centró en pequeñas "piezas de conversación" alrededor del tiempo.
Dibujó un retrato de la asesina británica Sarah Malcolm, que estaba esperando su ejecución.
A partir de 1731, produjo pinturas de "moralidad moderna", que fueron copiadas y vendidas en gran número al público. Estas impresiones le valieron un gran reconocimiento y finalmente se convirtieron en una pantomima. El más notable de la serie fue 'A Harlot's Progress', una colección de seis pinturas, que luego se publicaron como grabados.
El éxito de la serie resultó en la secuela 'A Rake's Progress', una colección de ocho imágenes que representan la lujosa vida de Tom Rakewell, el hijo de un rico comerciante.
El éxito de estas dos series resultó en la piratería de su obra de arte. Utilizando sus contactos en el parlamento, Hogarth introdujo una 'Ley de derechos de autor de los grabadores' (conocida como 'Ley de Hogarth') de 1735 para ejercer un mayor control legal sobre la reproducción de obras de arte.
Una de las obras maestras de Hogarth de la década de 1730 representaba una actuación amateur de la obra de teatro del dramaturgo John Dryden 'El emperador indio' o 'La conquista de México'. Sus otras obras de la década incluyen 'A Midnight Modern Conversation' (1733), 'Antes y después '(1736),' Scholars at a Lecture '(1736),' The Distrest Poet '(1736) y' Strolling Actresses Dressing in a Barn '(1738).
La década también fue testigo de las escenas bíblicas de Hogarth, como 'El estanque de Bethesda y El buen samaritano', producidas en 1736-1737 y exhibidas en el 'Hospital de San Bartolomé'.
Entre 1740 y 1745, Hogarth creó principalmente retratos de la élite rica e influyente de la sociedad londinense. Algunos de ellos son de 'The Graham Children' y 'Capitán Coram' para la 'Fundación Thomas Coram para Niños' (ahora en el 'Museo de los Fundadores' del cual Hogarth fue el Gobernador fundador).
Las obras maestras de Hogarth de la época son 'The Shrimp Girl', un aceite incompleto de una joven pescadora (en 'National Gallery,' Londres); y 'Jefes de seis de los sirvientes de Hogarth'.
Durante 1743-1745, hizo una sátira sobre la institución del matrimonio con una serie de seis imágenes tituladas 'Matrimonio Matrimonio A-la-Mode' ('National Gallery,' Londres).
En 1746, su fama aumentó aún más con el boceto de Simon Fraser, 11º Lord Lovat, quien fue ejecutado en 'Tower Hill'.
En 1748, su "La carne asada de la vieja Inglaterra" creada en el puerto francés de Calais llamó la atención de la policía francesa que previamente lo había acusado de ser un espía. Después de ingresar al puerto como turista, el artista comenzó a dibujar las fortificaciones. Esto llamó la atención de la policía francesa que lo acusó de ser un espía.
Algunas de las imágenes bíblicas de Hogarth creadas en la década eran de Moisés cuando fue presentado ante la hija de Faraón (1747), Pablo ante Félix (1748) y su retablo para 'St. Mary Redcliffe, 'Bristol (1755-1756).
Sus otras obras de la época fueron las 12 copias de 'Industry and Idleness' (1747), 'Beer Street and Gin Lane' (1751) y 'The Four Stages of Cruelty' (publicado el 21 de febrero de 1751).
El "Análisis de la belleza" de Hogarth (1753) narra sus ideas de diseño artístico y los principios de belleza y gracia. El libro fue muy elogiado pero fue criticado por sus oponentes y rivales.
De vuelta en Inglaterra, Hogarth perdió su interés en halagar pinturas políticas sobre los franceses. En la cima de su carrera, hizo un intento no tan exitoso como pintor histórico.
En 1757, Hogarth reemplazó a su cuñado como sargento pintor en la corte del monarca británico.
En 1762, su sátira antibélica "The Times" fue examinada por el político radical John Wilkes. Incluso publicó un artículo sarcástico en el periódico 'The North Briton' para descartar el trabajo de Hogarth.
Hogarth respondió con un grabado 'John Wilkes Esq'. burlándose del diputado.
Vida personal y muerte
Hogarth se casó con Jane Thornhill el 23 de marzo de 1729. Era hija del artista Sir James Thornhill. No tuvieron ningún hijo.
Su retiro en el campo en Chiswick (comprado en 1749) ahora se conoce como 'Casa de Hogarth' y se mantiene como museo.
Poco después de crear el 'John Wilkes Esq'. grabado, Hogarth tuvo un ataque paralítico. Murió el 26 de octubre de 1764 en Londres y fue enterrado en 'St. Nicholas Church, 'Chiswick, Londres.
Su amigo y actor David Garrick compuso un poema para su lápida.
Hechos rápidos
Cumpleaños: 10 de noviembre de 1697
Nacionalidad Británico
Famosos: hombres británicos, artistas y pintores británicos
Murió a la edad de 66 años
Signo del sol: Escorpión
País de nacimiento: Inglaterra
Nació en: Londres, Inglaterra
Famoso como Pintor
Familia: Cónyuge / Ex-: James Thornhill, Jane Thornhill padre: Richard Hogarth madre: Anne Gibbons Fallecida el 26 de octubre de 1764 lugar de fallecimiento: Londres, Inglaterra
