Stanley Kubrick, considerado uno de los mejores cineastas de la historia de Estados Unidos, fue un director y productor conocido por su innovación en cinematografía. Con una personalidad altamente creativa, trabajó en varios géneros que van desde el romance y el crimen hasta el horror y la ciencia ficción. Su interés en las películas proviene de su infancia cuando solía saltarse las clases para ver películas. Era un niño inteligente, pero no le apasionaban las actividades académicas; ¡De hecho, sus calificaciones de la escuela secundaria eran tan bajas que no podía ingresar a una universidad decente! Comenzó su carrera como fotógrafo y aprendió los aspectos de la cinematografía y la producción cinematográfica. Dirigió su primera película a la edad de 23 años: era un documental corto sobre el boxeador Walter Cartier. El cine intrigó al joven Stanley y trató de aprender todo lo que pudo sobre el arte. Hizo sus películas iniciales con un presupuesto reducido, pero su destino mejoró con el lanzamiento de "Spartacus". La película se convirtió en un gran éxito y estableció a Kubrick como un director importante. Le gustaba la innovación; Muchas de sus películas son acreditadas por introducir nuevos elementos a la cinematografía. No era alguien que rehuyera la controversia: lo único que le importaba era la expresión artística, lo que es evidente por la variedad de temas que eligió para filmar.
Infancia y vida temprana
Stanley Kubrick nació el 26 de julio de 1928 en Nueva York, hijo de Jacques Kubrick y Sadie Gertrude. Su padre era un médico acomodado y Stanley tuvo una educación cómoda.
Su padre le compró una cámara cuando tenía 13 años, inculcándole una fascinación de por vida por la fotografía. También era bueno jugando al ajedrez.
A pesar de ser inteligente, no le fue bien en la escuela y a menudo se saltó las clases. Asistió a "William Howard Taft High School" y se graduó en 1945.
Debido a sus bajas calificaciones, no pudo obtener la admisión en una buena universidad y comenzó a asistir a clases nocturnas en el "City College of New York" en 1946.
Carrera
Era un fotógrafo talentoso y había vendido una serie de fotografías a la revista 'Look' cuando estaba en la escuela secundaria. Encontró empleo como aprendiz de fotógrafo para la misma revista y luego fue promovido como fotógrafo de personal a tiempo completo.
Durante este tiempo, también se interesó cada vez más en la ciencia y el arte del cine y en las proyecciones de películas frecuentadas. Se inspiró particularmente en el estilo cinematográfico de Max Ophuls y Elia Kazan.
En 1951, dirigió su primera película "Day of the Fight", un documental corto basado en la vida de Walter Cartier. Hizo la película con un presupuesto muy reducido.
Renunció a su trabajo en la revista "Look" y comenzó a centrarse en el cine. Su segunda película "Flying Padre" (1951) fue un documental de nueve minutos de duración basado en la vida de un sacerdote católico.
Filmó su primera película en color "The Seafarers" en 1953. En la película, utilizó una carretilla de tiro lateral que se convertiría en una de las técnicas de firma que luego usaría en películas.
Hizo tres películas más durante la década: "Killer’s Kiss" (1955), "The Killing" (1956) y "Paths of Glory" (1957).
Tuvo un gran descanso con su película de 1960 "Spartacus", que se basó en una novela del mismo nombre. Fue su primera película en convertirse en un gran éxito tanto crítico como comercial. Sin embargo, Kubrick se quejó de que no tenía un control artístico completo sobre la película como hubiera deseado.
En 1962, hizo la muy controvertida "Lolita", adaptada de la novela del mismo nombre de Vladimir Nabokov. Trató el tema erótico de la novela de una manera sensata para crear comedia negra.
'Dr. Strangelove, la comedia negra de 1964 de Kubrick, era una sátira política, protagonizada por Peter Sellers y George Scott. La película fue un gran éxito en la taquilla.
Coescribió el guión de "2001: Una odisea del espacio" con Arthur C. Clarke, y produjo la película en 1968. La película se realizó principalmente en Inglaterra y es conocida por sus innovadores efectos musicales.
Las películas de Kubrick fueron expresiones de sus tendencias artísticas. Su película de 1971 "Una naranja mecánica", con sus imágenes violentas e inquietantes, provocó muchas controversias. Fue criticado por el contenido explícito de la película, aunque también fue nominado para varios premios.
Después de una brecha de cuatro años, regresó al cine con "Barry Lyndon" en 1975. La película giraba en torno a las aventuras de un explorador ficticio del siglo XVIII.
Kubrick nunca fue un productor prolífico. Hizo solo dos películas durante la década de 1980: el horror psicológico "The Shining" (1980) y la película de guerra "Full Metal Jacket" (1987).
Su última película fue "Eyes Wide Shut" (1999), una historia que gira en torno a las aventuras sexuales de una pareja joven. La película tuvo a Tom Cruise en el papel principal y fue bien recibido por el público.
Trabajos mayores
La película de comedia oscura de 1964 ‘Dr. Strangelove ", que coescribió, dirigió y produjo, fue uno de sus mayores éxitos. La película, que fue clasificada por los críticos como una de las mejores películas de todos los tiempos, fue nominada para cuatro "Premios de la Academia".
Su película "2001: Una odisea del espacio" (1968) fue una ciencia ficción sobre vida extraterrestre e inteligencia artificial. La película obtuvo seguidores de culto y también fue un éxito crítico y comercial.
"Barry Lyndon" (1975), protagonizada por Ryan O'Neal y Marisa Berenson, es considerada una de las mejores películas de Kubrick. La película ganó cuatro "Premios de la Academia" y fue apreciada por el uso poco convencional de la iluminación en la cinematografía.
Premios y Logros
Ganó el "Premio del Festival Internacional de Cine de Locarno" al "Mejor Director" por su película "El beso del asesino" en 1955.
Fue galardonado con el "Globo de Oro: Mejor película dramática" por la película "Espartaco" en 1960.
Ganó dos premios por "Mejor Director" por su película de 1964 "Dr. Strangelove ". Ganó los premios en el" Círculo de Críticos de Cine de Nueva York "y en el" Sindicato Nacional Italiano de Periodistas de Cine ".
Por su película "2001: Una odisea del espacio", recibió el "Premio de la Academia" por los "Mejores efectos visuales" en 1968.
Vida personal y legado
Se casó con su novia del instituto Toba Metz en 1948. Pero el matrimonio no floreció y la pareja se divorció tres años después.
Su segundo matrimonio fue con la bailarina Ruth Sobotka en 1955. Este matrimonio también terminó en divorcio.
Conoció a la actriz y artista alemana Christiane Harlan cuando ambos trabajaron juntos para una película. La pareja entró al matrimonio en 1958 y tuvo dos hijas. Tenían un matrimonio feliz que duró hasta la muerte de Kubrick.
Murió mientras dormía el 7 de marzo de 1999, a la edad de 70 años.
Trivialidades
Alan Conway, un agente de viajes, se hizo pasar por él durante la década de 1990, engañando a muchas personas para que creyeran que era el célebre director.
La película de 2001 de Steven Spielberg "A.I: Inteligencia Artificial" está dedicada a él.
La mayoría de sus películas fueron adaptadas de cuentos o novelas.
Hechos rápidos
Cumpleaños 26 de julio de 1928
Nacionalidad: americana, británica
Famoso: Citas de Stanley KubrickAtheists
Murió a los 70 años
Signo del sol: León
País de nacimiento Estados Unidos
Nació en: Manhattan, Nueva York, Estados Unidos
Famoso como Director de cine
Familia: Cónyuge / Ex-: Christiane Kubrick (m. 1958–1999), Ruth Sobotka (m. 1955–1957), Toba Metz (m. 1948–1951) padre: Jacques Leonard Kubrick madre: Sadie Gertrude hermanos: Barbara Mary Kubrick niños: Anya Kubrick, Vivian Kubrick Fecha de fallecimiento: 7 de marzo de 1999 Lugar de fallecimiento: Childwickbury Manor, Reino Unido Personalidad: ISTP Causa de muerte: Ataque cardíaco Estado de EE. UU .: neoyorquinos Más información sobre los hechos: William Howard Taft High School, City College of Nueva York