Samuel Osborne Barber fue uno de los compositores estadounidenses más famosos del siglo XX.
Músicos

Samuel Osborne Barber fue uno de los compositores estadounidenses más famosos del siglo XX.

Samuel Osborne Barber fue uno de los compositores estadounidenses más famosos del siglo XX. Nació en una familia socialmente distinguida en un pequeño pueblo de Pensilvania. Su padre médico quería que siguiera sus pasos, pero desde su infancia, Barber sabía que algún día se convertiría en compositor.No se desvió de su camino y finalmente, a la edad de 14 años, se inscribió en el Instituto de Música Curtis. Estudió allí durante nueve años, componiendo numerosas canciones y su primer trabajo orquestal, "Obertura a la escuela para el escándalo". A partir de entonces, continuó trabajando de forma independiente, recibiendo varias becas y premios de viaje. El Premio Roma le permitió vivir en Roma durante unos años, donde escribió muchas de sus obras maestras. A su regreso a los Estados Unidos, continuó escribiendo por encargo, produciendo muchas más obras maestras, la mayoría de las cuales tuvieron un gran éxito. Escribió su último trabajo importante a la edad de 68 años, y dos años después, murió de cáncer en 1981.

Infancia y vida temprana

Samuel Osborne Barber II nació el 9 de marzo de 1910 en West Chester, Pennsylvania. Su padre, Samuel Le Roy Barber, médico de profesión, era el presidente y tesorero de la Junta de Síndicos de la Primera Iglesia Presbiteriana y el presidente de la Junta Escolar de West Chester.

Su madre Marguerite McLeod née Beatty fue una pianista consumada. Samuel nació mayor de los dos hijos de sus padres. Tenía una hermana menor llamada Sarah que era tres años menor que él. Dedicó muchas de sus primeras canciones a ella. Más tarde, había dicho que Sarah lo entendía mejor que sus padres.

Desde temprana edad, Samuel mostró un gran interés por la música. Comenzó a aprender piano a la edad de seis años, posiblemente con su madre, inventando melodías desde el principio, haciendo que su madre se sintiera orgullosa.

Entre julio y diciembre de 1917, Samuel escribió tres composiciones. Entre ellos, "Tristeza en do menor" para piano fue su primer trabajo. Otra obra, "Melody in F", también fue compuesta para piano. La tercera fue una canción llamada "Some Time", en un texto de Eugene Field, que le dedicó a su madre.

Como su madre era reacia a los pianistas masculinos, Samuel comenzó sus lecciones de música profesional estudiando el violonchelo. Pero continuó enseñándose el piano y en 1919, había escrito varias piezas para voz y piano. Entre ellos, "Isabel", ambientada en el poema de J. G. Whittier, era silenciosa y sofisticada.

En 1919, sus padres contrataron a William Hatton Green, el mejor maestro de piano que pudieron encontrar, para enseñarle el piano. Sin embargo, su padre, que esperaba que fuera a la "Universidad de Princeton" y se convirtiera en médico algún día, quería que mostrara más interés en otras actividades, incluidos los deportes.

La actitud de su padre hizo que Samuel se preocupara. A la edad de nueve años, le escribió a su madre: “... No estaba destinado a ser un atleta. Estaba destinado a ser compositor, y lo estaré seguro ... No me pidas que intente olvidar esta cosa desagradable e ir a jugar al fútbol ".

A partir de 1919, comenzó a participar en recitales con otros estudiantes de Green, a veces tocando sus propios trabajos. En uno de esos recitales el 7 de abril de 1920, no solo tocó duetos y piezas para piano solo de Bach, Clementi y Beethoven, sino también sus propias composiciones como "At Twilight" y "Lullaby".

Posiblemente en 1920, a la edad de 10 años, comenzó a escribir una ópera, que llamó "The Rose Tree", en un libreto suministrado por la cocinera irlandesa de la familia, Annie Sullivan Brosius Noble. Sin embargo, nunca lo terminó.

A la edad de 11 años, Barber comenzó a aprender el órgano de tubos, mostrando habilidad para tocar el instrumento en la Primera Iglesia Presbiteriana. A los 12 años, se convirtió en organista en la Iglesia de Westminster, ganando $ 100 por mes. Al mismo tiempo, continuó componiendo, dedicando "Sacred Solo" a una Sra. Husted.

En sus primeros años, su tía materna, la cantante de ópera Louise Homer, y su esposo compositor, Sydney Homer, también jugaron un papel importante en su formación musical. Su hogar en Homeland, en el lago George, era como un oasis para él, donde solía pasar los veranos revisando sus obras con ellos.

A pesar de su devoción decidida por la música, resultó ser un estudiante sobresaliente en la escuela, sobresaliendo en muchas actividades extracurriculares. Fue miembro de los clubes latinos y franceses de la escuela, presidente de clubes de música y teatro y editor literario del libro trimestral.

Para 1924, sus padres se dieron cuenta de que era imposible desviarlo de su objetivo. Por lo tanto, acordaron dejarlo estudiar en el recién inaugurado Curtis Institute of Music en Filadelfia mientras continuaba sus estudios de secundaria en West Chester.

Barber estuvo en Curtis durante nueve años, estudiando piano con Isabelle Vengerova; composición con Rosario Scalero y George Frederick Boyle; y voz con Emilio de Gogorza. Muy pronto, se convirtió en uno de los favoritos del fundador del conservatorio, Mary Louise Curtis Bok, quien lo presentó a sus editores de toda la vida, la familia Schirmer.

Durante el verano de 1928, viajó a Europa, donde conoció a muchos maestros de música conocidos y asistió a varios conciertos y óperas, bebiendo mucho de ellos. El viaje despertó en él un amor por la cultura europea, que lo hizo regresar al continente muy a menudo después de eso.

En 1931, cuando todavía era estudiante en Curtis, completó su primera orquesta completa. Titulado "Obertura a la escuela para el escándalo", se estrenó dos años después, el 30 de agosto de 1933, por la Orquesta de Filadelfia. Mientras tanto, en 1934, se graduó de Curtis y se dedicó por completo a la composición.

Carrera

En 1934, poco después de su graduación, Samuel Barber viajó una vez más a Europa. Mientras estaba allí, escribió "Sonata para violoncello y piano" en do menor. Se estrenó oficialmente el 5 de marzo de 1933 en Nueva York, con él al piano.

En el verano de 1933, una vez más viajó a Europa. Durante su estancia en Italia, escribió "Música para una escena de Shelley", que se inspiró en parte en "Prometheus Unbound" de Shelley y en parte por la vista del lago de Lugano. El trabajo se estrenó en Nueva York el 24 de marzo de 1935.

En 1935-1936, Barber recibió una beca de viaje extendida de Pulitzer, que le permitió viajar a Europa. También en 1935, ganó el Premio de Roma, la versión estadounidense del Prix de Rome, que le permitió pasar unos años en la Academia Americana en Roma.

Su siguiente trabajo importante 'Symphony in One Movement' se completó el 24 de febrero de 1936 y fue estrenado por la Orquesta Filarmónica de Augusteo de Roma el 13 de diciembre de 1936. Mientras tanto, en el verano, escribió 'Adagio for Strings', una de sus obras más conocidas, para string orquesta.

Posiblemente en 1937, Arturo Toscanini le dijo a Barber que le gustaría tocar una de sus obras, lo que provocó que Barber escribiera "El primer ensayo para orquesta". En la primavera de 1938, presentó el trabajo a Toscanini junto con el puntaje de "Adagio for Strings".

El 5 de noviembre de 1938, Toscanini realizó ambas obras, un evento que marcó el lanzamiento internacional de la carrera de Barber. A partir de entonces, comenzó a mantenerse componiendo obras por encargo. Escribió "Concierto para violín" en 1939 para Samuel Simeon Fels, un industrial de Filadelfia.

En 1942, Barber revisó su Primera Sinfonía y escribió "El segundo ensayo sobre orquesta". Este último fue estrenado por la Orquesta Filarmónica-Sinfónica de Nueva York el 16 de abril de 1942. En el mismo año, se unió al Cuerpo Aéreo del Ejército como parte de su servicio de guerra obligatorio, pero se le concedió la libertad de componer.

En 1943, el Ejército encargó a Barber que escribiera "Sinfonía dedicada a las fuerzas aéreas". Fue estrenado a principios de 1944 por Serge Koussevitsky y la Orquesta Sinfónica de Boston. "Excursiones" (1942–44), "Concierto de Capricornio" (1944) y "Concierto para violonchelo" (1945) son algunas de sus principales obras de este período.

Después de la guerra, enseñó brevemente en el Curtis Institute of Music; pero posiblemente lo dejó poco después de recibir las Becas Guggenheim en 1946. También en el mismo año, encargado por el Fondo Ditson de la Universidad de Columbia, escribió su primer ballet, "Medea".

Escribiendo por encargo, Barber continuó produciendo muchas obras maestras, como 'Knoxville: Summer of 1915' (1948), 'Sonata for Piano' (1949), 'Hermit Songs' (1953), 'Prayers of Kierkegaard' (1954) y 'Música de verano para quinteto de viento' (1956). A partir de entonces, comenzó a escribir su primera ópera, "Vanessa".

Compuesta en 1956-1957 al libreto por Gian-Carlo Menotti y estrenada el 15 de enero de 1958, bajo la batuta de Dimitri Mitropoulos, "Vanessa" fue un éxito instantáneo tanto para el público como para los críticos. En 1964, revisó este trabajo, reduciendo el número de actos de cuatro a tres.

Su segunda ópera, "Hand of Bridge", estrenada el 17 de junio de 1959, en el Festival de los Dos Mundos, Spoleto, también tuvo bastante éxito. Pero su tercera ópera "Antony and Cleopatra" fue un fracaso total.

Encargado para la apertura de la nueva Metropolitan Opera House en el Lincoln Center for the Performing Arts en la ciudad de Nueva York, 'Antony and Cleopatra' se realizó por primera vez el 16 de septiembre de 1966. Pero debido a la "producción inflada con aparatos técnicos problemáticos, disfraces llamativos, hacinamiento en las fuerzas escénicas ", no pudo evocar entusiasmo entre la audiencia.

El fracaso de "Anthony y Cleopatra" empujó a Barber a la depresión, y comenzó a beber mucho. Sin embargo, continuó escribiendo, revisando la ópera en 1975. La nueva versión se estrenó el 6 de febrero de 1975 en los Estados Unidos. Su versión de concierto se estrenó en París en 1980.

Su último gran trabajo, "Tercer ensayo", fue escrito en el verano de 1978 mientras se encontraba en Italia. Completó el puntaje en la tercera semana de agosto, y el estreno tuvo lugar el 14 de septiembre del mismo año por la Filarmónica de Nueva York bajo la batuta de Zubin Mehta.

Trabajos mayores

Samuel Barber es mejor recordado por su trabajo de 1936 "Adagio for Strings". Interpretada por primera vez por Arturo Toscanini el 5 de noviembre de 1938, la pieza se ha ganado un lugar duradero en el repertorio de conciertos de las orquestas y continúa actuando en programas de televisión y películas.

'Knoxville: Summer of 1915' para voz y orquesta es otra de sus famosas obras. Ambientado en un poema de James Agee, el trabajo fue estrenado en 1948 por Eleanor Steber y la Orquesta Sinfónica de Boston. El rendimiento demostró ser un gran éxito y sigue siendo igualmente popular a lo largo de los años.

Premios y Logros

En 1937, Samuel Barber recibió el Premio de Roma, un premio otorgado anualmente por la Academia Americana en Roma.

Fue galardonado dos veces con el Premio Pulitzer de Música. En 1958, recibió el premio por su primera ópera "Vanessa" y luego, en 1963, se lo dio por su "Concierto para piano y orquesta". También en 1958, fue galardonado con la Medalla Henry Hadley por la Asociación Nacional de Compositores y Directores Estadounidenses.

En 1980, recibió la Medalla Edward MacDowell por su destacada contribución a las artes de la Colonia MacDowell.

Recibió la beca itinerante Pulitzer para 1935-36 y las becas Guggenheim para 1945, 1947 y 1949.

Fue elegido para el Instituto Nacional de Artes y Letras en 1941; la Academia Estadounidense de Artes y Letras en 1958; Academia Americana de Artes y Ciencias en 1961.

En 1959, recibió un doctorado honorario de la Universidad de Harvard.

Vida familiar y personal

Samuel Barber mantuvo una relación a largo plazo con Gian Carlo Menotti, un compositor y libretista italoamericano. Se conocieron mientras estudiaban en el Curtis Institute of Music. Más tarde, compartieron una vivienda en Nueva York. En un momento, cuando se menospreciaba la homosexualidad, la relación causó un gran escándalo.

Durante alrededor de 12 años, Barber también mantuvo una relación cercana con Valentin Herranz. Además, dio lugar a la especulación de que era homosexual, para consternación de muchos de sus clientes.

Murió de cáncer el 23 de enero de 1981, en la ciudad de Nueva York a la edad de 70 años. Más tarde, sus restos mortales fueron llevados a su ciudad natal en West Chester, donde fue enterrado en el cementerio de Oaklands. Le sobrevivieron su cuñado y una serie de primos, sobrinos y sobrinas.

Trivialidades

Después de su muerte, la familia de Samuel Barber solicitó a las personas que enviaran sus contribuciones a la Campaña de Facultad del Centro Médico de la Universidad de Nueva York, al Departamento de Medicina, oa la Investigación de Leucemia en el Centro Médico de la Universidad de Nueva York, en lugar de flores.

Hechos rápidos

Cumpleaños 9 de marzo de 1910

Nacionalidad Estadounidense

Famosos: Compositores Hombres Americanos

Murió a los 70 años

Signo del sol: Piscis

También conocido como: Samuel Osmond Barber II

País de nacimiento Estados Unidos

Nació en: West Chester, Pennsylvania, Estados Unidos

Famoso como Compositor

Familia: padre: Samuel Le Roy Barber madre: Marguerite McLeod Socio: Gian Carlo Menotti, Valentin Herranz Falleció el: 23 de enero de 1981 lugar de fallecimiento: Nueva York Estado de los EE. UU .: Pennsylvania Agrupación de personas: Gay Causa de la muerte: Cáncer Ciudad: West Chester, Pennsylvania Más información sobre la educación: Curtis Institute of Music, West Chester Henderson High School