Vic Morrow fue un actor y director estadounidense, mejor recordado por su papel en la serie "Combat!" Es una pena que la gente hable más sobre la trágica forma en que perdió la vida que sobre su trabajo. Asesinado en un extraño accidente de acrobacias en los sets de 'Twilight Zone: The Movie', este actor robusto fue adorado por sus admiradores por su interpretación del 'Sargento Saunders' en 'Combatir la saga de la Segunda Guerra Mundial' ABC '. Cuando era natural que la industria lo encasillara, rompió todas las normas y terminó siendo uno de los actores mejor pagados de la televisión. Su muerte prematura planteó muchas preguntas éticas sobre los estándares de seguridad en el set practicados por los cineastas y la apatía general hacia este tema en ese momento. Además de generar un discurso más amplio sobre cómo se debe manejar la producción de una película o un proyecto de televisión, este incidente impactante que acortó la vida de un actor prominente y de dos niños contratados ilegalmente, también dio lugar a muchas teorías de conspiración . Estas teorías permanecen vivas debido a la manera discreta en que el director y el equipo de producción fueron exonerados más tarde por los tribunales.
Infancia y vida temprana
Morrow nació el 14 de febrero de 1929 en el Bronx, Nueva York, hijo de Harry Morrow, un ingeniero eléctrico, y Jean (Kress) Morozoff. Creció con un hermano y una hermana en una familia judía de clase media.
A los 17 años, dejó la escuela secundaria y se inscribió en la "Armada estadounidense", principalmente para salir de la mediocridad de su vida. Sin embargo, no ignoró su educación y obtuvo un diploma de una escuela nocturna después de ser dado de alta del servicio.
Más tarde, se unió al "Florida Southern College" como estudiante de derecho en virtud del "GI Bill". En la universidad, actuó en una obra de teatro llamada "I Remember Mama", que lo hizo abandonar la ley.
Morrow quería aprender el oficio de actuar bien antes de ingresar a Hollywood. En 1950, estudió en el "Colegio de la Ciudad de México" y actuó en producciones teatrales bilingües de Shakespeare, Shaw y Moliere.
Para perfeccionar aún más sus habilidades, a su regreso a Nueva York, se unió a un curso de 2 años en el prestigioso "Actores" Taller bajo Paul Mann. Mann le prohibió a Morrow que realizara cualquier trabajo profesional hasta que hubiera completado el curso. Por lo tanto, trabajó como taxista de Nueva York para mantenerse económicamente.
Carrera
Después de graduarse del 'Actors' Workshop ', Morrow fue de gira como' Stanley Kowalski 'en' A Streetcar Named Desire 'de Tennessee Williams, que finalmente le valió el papel de Brando al estilo de' Artie West 'en' Blackboard Jungle 'de MGM ( 1955). El último envió ondas a través del sistema de escuelas públicas en ese momento.
Cada nuevo talento en el negocio en ese momento se comparó con Marlon Brando en el momento en que entraron en el centro de atención. A actores como James Dean y Paul Newman ya se los conocía como "los Brando-boys", y Morrow no fue la excepción. La edición de octubre de 1955 de "The National Film and Entertainment Weekly" mencionó, "si Morrow se convertirá en una estrella del futuro, creo que tendrá que deshacerse de esa envoltura de Brando".
Inmediatamente después del éxito de "Blackboard Jungle", "MGM" le ofreció a Morrow un contrato de 7 años. Apareció en el "Tributo a un hombre malo" occidental (1956), junto al veterano actor James Cagney. Mientras se filmaba la película, también se convirtió en la voz del perro en "MGM" es "La vida de un perro", que fue el último proyecto de "MGM" en el que trabajó.
Después de abandonar "MGM", apareció frente a Elvis Presley en "King Creole" (1958) y también fue visto en el "Cimarrón" occidental de Glenn Ford.
Morrow se tomó un descanso de su carrera como actor en este punto, para concentrarse en su vida familiar. También deseaba probar suerte en la dirección. Se matriculó en un curso de dirección en la "Universidad del Sur de California" y comenzó a dirigir producciones teatrales.
Con una familia en crecimiento, pronto tuvo que volver a actuar a tiempo completo. Sin embargo, esta vez, decidió hacer las cosas de manera diferente. Contrató a Harry Bloom como su gerente personal, un movimiento que resultó ser un punto de inflexión en su carrera.
Bloom logró cortar la imagen pasada de Morrow y lo reformó como una pista dura. Valió la pena, ya que Morrow pronto ocupó el papel más importante de su carrera, en la serie de la Segunda Guerra Mundial "¡Combate!" (1962–1967).
Inicialmente fue considerado para el papel de ‘Lt. Hanley ", pero negoció su camino hacia el personaje principal," el sargento. Chip Saunders. "¡Combate!" Lo convirtió en el actor mejor pagado de una serie de televisión, y el sargento. Chip Saunders se convirtió en uno de los personajes más emblemáticos de la televisión.
El programa se emitió durante 5 años, pero el éxito no fue fácil. Morrow no solo tuvo que mantener su carácter en pantalla, sino que también tuvo que lidiar con una lucha constante con los directores y productores para preservar la santidad del programa. En 1963, recibió una nominación de "Emmy" por su papel.
Después de que se canceló el programa, trató de revivir su carrera como director con el Western 'A Man Called Sledge' (1970). La película no funcionó bien en la taquilla. Su carrera pronto comenzó a sufrir debido a la agitación en su vida personal.
A fines de la década de 1970, hizo apariciones especiales en "The Bad News Bears" (1976), "ABC" Roots "(1977)," NBC "Capitanes y reyes" (1976) y "The Evictors" (1979).
Había escrito la película de 1970 "Un hombre llamado trineo". También había escrito y producido la película de 1966 "Deathwatch". Dirigió las acrobacias para la película de 1975 "Scar Tissue".
Muerte
En 1982, participó en 'Twilight Zone: The Movie'. El horrible incidente que se cobró la vida, junto con el de dos niños actores asiáticos contratados ilegalmente, Renee Shin-Yi Chen y Myca Dinh Le, tuvo lugar en el 'Indian El parque de las dunas cuando el piloto de un helicóptero perdió el control y chocó contra los tres actores.
Se informó que Morrow había sido decapitado por la pala del rotor. Se plantearon muchas preguntas sobre las condiciones en las que se filmó la película. Más tarde se descubrió que la mayoría de los miembros de la tripulación habían consumido cocaína mientras disparaban y que se prestó muy poca atención a las medidas de seguridad.
La producción fue bombardeada con demandas, incluidas demandas individuales contra el director Landis, Steven Spielberg y "Warner Bros." Hasta la fecha, el punto principal de discusión sobre el caso sigue siendo que nadie fue castigado por las vidas que se perdieron. El director y otros individuos nombrados en todas las demandas relacionadas fueron exonerados en 1987.
Vida personal y familiar
Morrow se casó con la actriz y escritora Barbara Turner en 1957. Tuvieron dos hijos, Carrie Ann Morrow, nacida en 1958, y Jennifer Jason Leigh, nacida en 1962.Su relación con su hija menor se volvió amarga después de su divorcio de Bárbara en 1964.
Se casó con Gale Lester en 1975, después de salir con ella durante un año, pero el matrimonio se vino abajo y terminó en divorcio en 1979.
Trivialidades
Después de su repentina muerte en 1982, su patrimonio fue para su hija mayor, Carrie, y Jennifer recibió solo $ 100. Jennifer y su padre habían permanecido separados hasta la muerte de este último.
En el funeral de Morrow, el director de "Twilight Zone: The Movie" no fue invitado con su esposa y dio un elogio no solicitado. La familia y amigos de Morrow no apoyaron este gesto y creyeron que era de mal gusto.
Hechos rápidos
Cumpleaños 14 de febrero de 1929
Nacionalidad Americano
Murió a la edad de 53 años
Signo del sol: Acuario
También conocido como: Victor Morozoff
Nació en: El Bronx, Nueva York, Estados Unidos
Famoso como Actor
Familia: cónyuge / ex-: Barbara Turner (1957–1964), Gale A. Lester (1975–1979) padre: Harry Morozoff madre: Jean (Kress) Morozoff hijos: Carrie Ann Morrow, Jennifer Jason Leigh falleció el 23 de julio, 1982 Ciudad: Nueva York Estado de los EE. UU .: neoyorquinos
