Baz Luhrmann es un escritor, cineasta y productor australiano. En el transcurso de su carrera de casi cuatro décadas, ha estado involucrado en proyectos que abarcan las industrias de cine, televisión, ópera, teatro, música y grabación. Se le considera un ejemplo moderno de autor, ya que mantiene un estilo distintivo en todas sus obras. Nativo de Sydney, Luhrmann comenzó a actuar mientras todavía estaba en la escuela secundaria, en una producción de "Henry IV, Parte 1" de Shakespeare. En 1981, hizo su debut en la pantalla en el drama romántico "Winter of Our Dreams". Como actor, es conocido principalmente por la película de 1982 "The Highest Honor", en la que trabajó con Steve Bisley y Stuart Wilson. También es una figura prominente en la escena teatral australiana, habiendo actuado en obras de teatro, como "All's Well That Ends Well", "Funeral Games" y "Holiday Makers". Sin embargo, ha tenido mucho más éxito detrás de la cámara con su trilogía Red Curtain, que consiste en su película de comedia romántica "Strictly Ballroom", la tragedia romántica "Romeo + Juliet" de William Shakespeare y "Moulin Rouge". Luhrmann también ha sido acreditado por crear producciones teatrales de "La bohème" de Giacomo Puccini para la Ópera y Broadway de Australia y "Strictly Ballroom the Musical". Creó su propio sello discográfico, House of Iona, en colaboración con RCA Records en algún momento a fines de la década de 1990.
Infancia y vida temprana
Baz Luhrmann nació como Mark Anthony Luhrmann el 17 de septiembre de 1962 en Sydney, Australia, hijo de Barbara Carmel (née Brennan) y Leonard Luhrmann. Su padre operaba una gasolinera y luego una sala de cine en la ciudad rural de Herons Creek mientras su madre dirigía una tienda de ropa y enseñaba bailes de salón.
Luhrmann pasó los primeros años de su vida en Herons Creek, creciendo junto a sus dos hermanos, Brett y Chris. El trabajo de su padre en el cine le dio la oportunidad de ver buenas películas gratis. Esto jugó un papel influyente en el desarrollo de su amor por el cine.
Cuando todavía era un niño, sus padres se divorciaron y Luhrmann, junto con su madre y sus hermanos, regresó a vivir a Sydney.
Fue su padre quien le dio el apodo de "Baz" debido a su cabello de estilo afro, después del popular zorro antropomórfico de ficción británico, Basil Brush. Cuando estaba en la escuela secundaria, legalmente cambió su nombre a Bazmark, uniendo su apodo y su nombre de pila.
Estudió en la Escuela Regional St Joseph's Hastings en Port Macquarie de 1975 a 1978 y luego asistió al Colegio Católico St Paul's, donde participó en una producción de Shakespeare 'Henry IV, Parte 1'.
Posteriormente se matriculó en Narrabeen Sports High School, donde se familiarizó con su futuro colaborador Craig Pearce. Luhrmann se graduó de la escuela secundaria en 1980.
En 1983, se matriculó en el Instituto Nacional de Arte Dramático (NIDA) para hacer un curso de actuación. Tenía a los gustos de Sonia Todd, Catherine McClements y Justin Monjo como sus compañeros de lote. Finalmente se graduaron de NIDA en 1985.
Carrera de cine
Baz Luhrmann comenzó en la industria del entretenimiento como actor. Su primera aparición cinematográfica fue en el drama romántico de 1981 "Winter of Our Dreams". Representando a una rata callejera llamada Pete, Luhrmann se defendió contra dos de las estrellas más grandes del cine australiano contemporáneo, Judy Davis y Bryan Brown.
Luego obtuvo un papel secundario como estudiante de cine en el thriller de 1982 "The Dark Room". La película fue dirigida por Paul Harmon, el hijo de Bill Harmon.
Apareció en el drama de guerra "The Highest Honor" (1982), que fue una película basada en la Operación Jaywick y la Operación Rimau de la Unidad Especial Z durante la Segunda Guerra Mundial. Luhrmann fue elegido como Able Seaman A. W. Huston en la que sería su última película como actor más allá de los cameos esporádicos en sus propias películas.
La primera película de Luhrmann como escritor y director fue la comedia romántica de 1992 "Strictly Ballroom". Esta fue la primera película en su Trilogía de la cortina roja de películas relacionadas con motivos teatrales.
Luhrmann colaboró en el guión con Craig Pearce y Andrew Bovell y dicho guión se basó en la obra del mismo nombre aclamada por la crítica de 1984 de Luhrmann. Lo escribió durante su tiempo como estudiante en el Instituto Nacional de Artes Dramáticas en Sydney.
La película fue protagonizada por Paul Mercurio, Tara Morice, Bill Hunter y Pat Thomson y tenía música compuesta por David Hirschfelder. Fue un éxito comercial y crítico masivo. Hecho con un presupuesto de AUD 3 millones, ganó AUD 80 millones. Además, ganó múltiples premios, incluidos los BAFTA Film Awards por Mejor diseño de vestuario, Mejor banda sonora original y Mejor diseño de producción en 1993.
El propio Luhrmann recibió los Premios AFI al Mejor Director y al Mejor Guión en 1992 y el Premio ALFS al Recién Llegado del Año en 1993.
Después del éxito masivo de "Strictly Ballroom", Hollywood llamó. En 1996, hizo "Romeo + Julieta", una adaptación moderna de la obra de Shakespeare. Leonardo DiCaprio y Claire Danes fueron elegidos para los papeles principales de Romeo y Julieta. La segunda película de la Trilogía de la cortina roja, ganó los premios BAFTA Luhrmann a la mejor dirección y al mejor guión adaptado. También logró un éxito destacado en la taquilla, acumulando $ 147.5 millones.
La película más ambiciosa y más grande de Luhrmann hasta la fecha fue el drama musical de 2001 "Moulin Rouge". Fue la tercera y última película en su Trilogía de la cortina roja y protagonizada por Nicole Kidman y Ewan McGregor.Ambientada en el año 1900, la trama de la película se desarrolla en el paisaje musical del barrio de Montmartre de París, Francia.
La película ganó más de $ 179 millones en la taquilla y ganó múltiples premios, incluidos los Premios de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Decoración Artística. Luhrmann y Kidman fueron nominados al Oscar a la Mejor Película y Mejor Actriz, respectivamente.
"Moulin Rouge!" Fue el primer musical desde la película animada de Disney "La bella y la bestia" (1991) en ser nominado al Oscar a la Mejor Película. Según una encuesta de la BBC realizada en 2016, la película se ubicó en el puesto 53 entre las mejores películas desde 2000. También le valió a Luhrmann el Premio Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia en 2001.
Después de "¡Moulin Rouge!", Luhrmann regresó a su país natal para hacer la película dramática de aventuras románticas de Australia-Inglaterra-Estados Unidos 2008 "Australia". Protagonizada por Hugh Jackman y Nicole Kidman, la película está formateada como una biografía y la narrativa se desarrolla entre 1939 y 1942 en un contexto dramatizado de lo que estaba sucediendo en el norte de Australia en ese momento.
La película resultó ser la tercera película más taquillera en la historia del cine australiano, después de "Crocodile Dundee" (1986) y "Mad Max: Fury Road" (2015). Ganó los Premios Satellite a la Mejor Dirección de Arte y Diseño de Producción, Mejor Cinematografía y Mejores Efectos Visuales. La película también recibió una nominación al Oscar por "Mejor diseño de vestuario".
El último proyecto cinematográfico de Luhrmann es el drama romántico de 2013 "The Great Gatsby". Basada en la novela del mismo nombre de F. Scott Fitzgerald de 1925, la película fue protagonizada por DiCaprio como el personaje homónimo, Tobey Maguire como Nick Carraway, Carey Mulligan como Daisy Buchanan, Joel Edgerton como Tom Buchanan y Amitabh Bachchan como Meyer Wolfsheim.
La película obtuvo críticas mixtas y críticas polarizadas sobre sus opiniones sobre las actuaciones de actuación, la banda sonora, el estilo visual y la dirección. Por otro lado, fue el mayor éxito de taquilla en la carrera de Luhrmann. Realizada con un presupuesto de $ 190 millones, la película recaudó $ 353.6 millones.
Carrera de televisión
Baz Luhrmann hizo su debut en la televisión en la telenovela / serie de televisión australiana galardonada con varios premios Logie "A Country Practice". Apareciendo en cuatro episodios, interpretó el papel de Jerry Percival entre 1981 y 1982. También apareció en el documental de televisión de 1983 "Niños de la Cruz".
Luhrmann regresó a la televisión en 2016 como co-creador de la serie de televisión de drama musical "The Get Down". La primera parte del programa de seis episodios se estrenó a nivel mundial en Netflix el 12 de agosto de 2016.
El programa narra el auge de los géneros de música disco y R&B a finales de los años setenta en la región del sur del Bronx de la ciudad de Nueva York. Recibió críticas positivas de los críticos y la respuesta de la audiencia también fue muy alentadora.
Una segunda parte de cinco episodios se transmitió el 7 de abril de 2017, marcando la conclusión de la serie. En los MPSE Golden Reel Awards 2017, ‘The Get Down’ ganó el premio al Mejor Editor de Música - Forma Corta de Televisión para el trabajo del productor musical Jamieson Shaw en el programa.
Carrera de teatro
En 1982, Baz Luhrmann utilizó el dinero que había obtenido de las pocas películas y programas de televisión en los que había aparecido para establecer su propia compañía de teatro, a la que llamó The Bond Theatre Company. Trabajó aquí con algunos de sus futuros colaboradores, como Nelly Hooper y Gabrielle Mason. El Pavillion en la playa Bondi de Sydney fue su sede.
Entre 1982 y 1989, Luhrmann apareció en 12 obras. Estos incluyeron las producciones de 'Are You Lonesome Tonight?' (1982), 'Holiday Makers' de Maxim Gorky (1984), 'All's Well That Ends Well' de Shakespeare (1984), 'Dreamplay' de August Strindberg (1985), Moss Hart y 'Once in a Lifetime' de George S. Kaufman (1985), 'Crocodile Creek' (1986) y 'La conquista del Polo Sur' (1989).
En 1990, Luhrmann organizó una producción de "La bohème" de Puccini en la Opera Australia en Sydney. Llevó la obra a Broadway en 2002. En 1993, dirigió la versión operística de Benjamin Britten de "El sueño de una noche de verano" para la Ópera australiana.
Otras empresas
En 2004, tres años después del lanzamiento de "Moulin Rouge!", Luhrmann desarrolló un cortometraje de 180 segundos titulado "Chanel N ° 5: La película" para Chanel. El proyecto, inspirado intrínsecamente en la película, reunió a Luhrmann con Kidman.
El anuncio ha sido incluido en el Libro Guinness de los Récords por tener el presupuesto más alto de la historia ($ 33 millones) para un anuncio publicitario. En 2014, hizo una secuela, titulada "Chanel N ° 5: The One That I Want", protagonizada por Gisele Bündchen.
En 2009, Luhrmann escribió bocetos para el especial de televisión para la 81.a entrega anual de los Premios de la Academia. Consistió en un número que rindió homenaje a los musicales y protagonizó a Hugh Jackman, Beyoncé, Zac Efron, Vanessa Hudgens, Dominic Cooper y Amanda Seyfried.
En 2012, volvió a crear contenido relacionado con la moda cuando lanzó una serie de cortometrajes. Eran 'Ugly Chic', 'Hard Chic', 'Naïf Chic', 'The Classical Body', 'The Exotic Body', 'Waist Up / Waist Down', 'Schiaparelli & Prada: Impossible Conversations' y 'The Surreal Cuerpo'.
Recientemente, Luhrmann escribió y dirigió el cortometraje romántico "ERDEM x H&M: La vida secreta de las flores" (2017). A través de su sello discográfico House of Iona, Luhrmann lanzó el álbum "Something for Everybody".
Vida personal
Baz Luhrmann conoció a su futura esposa, Catherine Martin, mientras ambos estaban en la universidad. Se casaron el 26 de enero de 1997 y tienen dos hijos juntos, su hija Lillian Amanda Luhrmann (nacida el 10 de octubre de 2003) y su hijo William Alexander Luhrmann (nacido el 8 de junio de 2005).
En julio de 2015, la pareja decidió vender su casa en Darlinghurst, Sydney, y trasladarse a la ciudad de Nueva York para tener una vida familiar más estable.
Trivialidades
Luhrmann es un ferviente partidario de los Demonios de Melbourne en la Liga Australiana de Fútbol.
Hechos rápidos
Cumpleaños 17 de septiembre de 1962
Nacionalidad Australiano
Famosos: Directores Hombres australianos
Signo del sol: Virgo
También conocido como: Mark Anthony Luhrmann
Nacido en: Sydney
Famoso como Director de cine
Familia: cónyuge / ex-: Catherine Martin padre: Leonard Luhrmann madre: Barbara Luhrmann hijos: Lillian Amanda Luhrmann, William Alexander Luhrmann Ciudad: Sydney, Australia Más información sobre educación: Instituto Nacional de Arte Dramático, Universidad de Nueva Gales del Sur
