Sir Cecil Walter Hardy Beaton fue un fotógrafo inglés mejor conocido por sus retratos de celebridades capturados en entornos de vanguardia. Una característica famosa de su trabajo era que haría todo lo posible para capturar un aspecto particular: los sujetos debían acostarse, trepar a los árboles, posarse en una escalera o simplemente usar una cara de póker para tomar fotografías innovadoras. Su fascinación por la fotografía comenzó cuando solía mirar imágenes de mujeres de la sociedad y celebridades en revistas cuando era un niño. Recibió su primera cámara cuando tenía 11 años y así comenzó su larga historia de amor con imágenes y fotografía. Sus dos hermanas más jóvenes se convirtieron en sus primeras modelos y rápidamente se burlaron de su hermano posando para él con disfraces imaginativos. No tenía interés en lo académico y, aunque fue a la universidad por algún tiempo, abandonó la escuela antes de graduarse. Comenzó a trabajar para la edición británica de "Vogue", donde se hizo famoso por sus fotografías de moda y retratos de la sociedad. Durante la Segunda Guerra Mundial, se convirtió en el principal fotógrafo de guerra del país y capturó los horrores de la guerra con detalles conmovedores en sus fotografías. También trabajó como escenógrafo y diseñador de vestuario por el que ganó un Premio de la Academia.
Infancia y vida temprana
Era el hijo mayor de Ernest Walter Hardy Beaton y Etty Sissons. Su padre era un comerciante de madera con un negocio bien establecido. Cecil tenía tres hermanos menores: un hermano y dos hermanas.
Asistió a Heath Mount School y St. Cyprian’s School. Fue artísticamente muy talentoso y fue un buen pintor y cantante.
Recibió una cámara para su undécimo cumpleaños y desarrolló una fascinación de por vida con la fotografía. Solía vestir a sus hermanas pequeñas con trajes elaborados y tomarles fotos.
Se matriculó en St. John’s College, Cambridge, para estudiar historia, arte y arquitectura. Continuó persiguiendo la fotografía como un hobby. Al darse cuenta de que no tenía ningún interés real en la academia, abandonó la universidad en 1925.
Carrera
Se unió al negocio maderero de su padre, pero encontró que el trabajo era increíblemente aburrido. Tuvo una experiencia igualmente infructuosa como empleado de oficina con un fabricante de cemento.
Se dio cuenta de que su verdadera pasión era la fotografía y realizó su primera exposición bajo el patrocinio de Osbert Sitwell en la galería Cooling de Londres. La exposición fue un éxito y presentó el nuevo talento al mundo de la fotografía.
Se fue a Nueva York en 1928. Allí se familiarizó con los editores de "Vogue" y "Vanity Fair". Durante las siguientes décadas trabajaría tanto para las revistas como para especializarse en fotografías de moda y retratos de la sociedad.
En 1930 publicó una colección de sus retratos llamada "El libro de la belleza".
Consiguió un contrato de arrendamiento de 15 años en Ashcombe, una mansión del siglo XVIII donde la gente de la sociedad se reunía los fines de semana para realizar obras de aficionados.
A menudo fue invitado a fotografiar a la Familia Real para su publicación oficial.
Había tomado varias fotos de la reina madre, la reina Isabel, y también se desempeñó como fotógrafo de bodas en el matrimonio del duque y la duquesa de Windsor.
Fue enviado al Ministerio de Información durante la Segunda Guerra Mundial y fue asignado para tomar fotografías del frente de guerra. Capturó los horrores de la guerra a través de sus lentes y los trajo al mundo. Una de sus fotos más conmovedoras era de una niña abrazando a un oso de peluche mientras yacía herida en un hospital.
Después de la guerra, probó suerte en el escenario y el diseño de vestuario. Diseñó el escenario, los escenarios y el vestuario para un renacimiento de la obra 'Lady Windermere's Fan' (1946), 'The Grass Harp' (1952), 'The Chalk Garden' (1955), 'Saratoga' (1959) y 'Coco '(1969).
Durante las siguientes décadas, diseñó activamente los escenarios y vestuarios para varias obras de teatro, incluida "My Fair Lady" (1956) que condujo a ofertas de películas. Repitió su papel de diseñadores de escenarios y vestuario para los musicales de la película "Gigi" en 1958 y "My Fair Lady" en 1964.
También fue un notable periodista, famoso por su tono mordaz de describir a las personas. Publicó seis volúmenes de sus diarios mientras estaba vivo (desde 1922 hasta 1974).
Trabajos mayores
Como fotógrafo de moda y retratos, fue famoso por hacer clic en las imágenes de celebridades de alto perfil como Greta Garbo y la Reina Isabel. Se dice que sus fotografías en tiempos de guerra son fundamentales para convencer a Estados Unidos de ayudar a Gran Bretaña durante el difícil período de guerra.
También fue escenógrafo y diseñador de vestuario para obras de teatro y películas de Broadway, un trabajo que le valió muchos elogios y varios premios de prestigio.
Premios y Logros
Recibió dos Premios de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario: "Gigi" (1958) y "My Fair Lady" (1964).
Ganó el Premio Tony al Mejor Diseño de Vestuario cuatro veces (1955, 1957, 1960 y 1970).
Vida personal y legado
Había tenido relaciones con varios hombres y mujeres, incluidos el espadachín Kin Hoitsma, las actrices Greta Garbo y Coral Browne. Durante años estuvo obsesionado con el coleccionista de arte Peter Watson, aunque los dos hombres nunca tuvieron una relación.
Sufrió un derrame cerebral en 1972 que lo dejó completamente paralizado en el lado derecho de su cuerpo. Su salud se deterioró en los próximos años y murió en enero de 1980.
Hechos rápidos
Cumpleaños 14 de enero de 1904
Nacionalidad Británico
Famosos: hombres británicos, fotógrafos británicos
Murió a la edad de 76 años
Signo del sol: Capricornio
También conocido como: Sir Cecil Walter Hardy Beaton
Nacido en: Hampstead, Londres, Inglaterra
Famoso como Fotógrafo
Familia: padre: Ernest Walter Hardy Beaton (1867–1936) madre: Etty Sissons (1872–1962) hermanos: Barbara, Nancy, Reginald Falleció el: 18 de enero de 1980 lugar de fallecimiento: Reddish House, Broad Chalke, Wiltshire, Inglaterra Más Educación sobre hechos: Heath Mount School, St Cyprian's School, Eastbourne, St John's College, Cambridge premios: 1955 - Premio Tony al Mejor Diseño de Vestuario 1957 - Premio Tony al Mejor Diseño de Vestuario 1958 - Premio de la Academia para el Diseño de Vestuario 1960 - Premio Tony al Mejor Traje Diseño 1960 - Chevalier de la Légion d'Honneur 1964 - Premio de la Academia a la Mejor Dirección de Arte 1964 - Premio de la Academia de Diseño de Vestuario 1970 - Premio Tony al Mejor Diseño de Vestuario
