Es cierto que el talento y la innovación pueden marcar la carrera de cualquier hombre y Tim Burton no es menos. Bendecido con una gran perspicacia para la imaginación, junto con excelentes habilidades de dibujo, Burton pronto convirtió su pasión y pasatiempo en su carrera y no había vuelto la vista atrás desde entonces. Graduado del Instituto de Artes de California, comenzó su carrera al asumir el puesto de aprendiz de animador en los estudios Walt Disney. Sin embargo, este fue solo el comienzo de su carrera súper ilustre cuando se propuso dejar una marca como director, productor, escritor, poeta y artista de stop motion en la industria cinematográfica estadounidense. En sus cuatro décadas de carrera, se le ocurrieron películas de terror y fantasía oscuras, góticas, macabras y extravagantes. Además de la configuración gótica oscura, está el uso efectivo de los interludios musicales que se ven prominentemente en casi todas sus películas. La mayoría de sus películas se centra en un paria incomprendido e incluye personajes que desconfían del protagonista. A partir de 2012, dirigió 16 películas y produjo 12 películas. Algunas de sus películas de gran éxito incluyen "La gran aventura de Pee-wee", "Batman", "Batman Returns", "El planeta de los simios", "Charlie y la fábrica de chocolate" y "Alicia en el país de las maravillas".
Infancia y vida temprana
Tim Burton nació de Jean Burton y Bill Burton en la ciudad de Burbank. Su madre era dueña de una tienda de regalos con temas de gatos, mientras que su padre, un ex jugador de béisbol de ligas menores, trabajaba para el Departamento de Parques y Recreación de Burbank.
Obtuvo su educación preliminar de Burbank High School. Como estudiante promedio, no tenía mucho interés en el plan de estudios regular y, en cambio, tenía afinidad con la pintura, el dibujo y la observación de películas.
Un niño prodigioso, se dedicó al cine desde sus años preadolescentes. A menudo se dedicaba a filmar cortometrajes utilizando las técnicas crudas de animación stop motion. Su película más antigua que sobrevive es La isla del doctor Agnor, que se hizo cuando tenía 13 años.
Completando su educación en la Preparatoria Burbank, se matriculó en el Instituto de Artes de California para tomar un curso de animación de personajes. Fue mientras estudiaba aquí que hizo películas como "El tallo del monstruo del apio" y "Rey y pulpo". Se graduó del instituto en 1979.
Carrera
Comenzó su carrera trabajando como aprendiz de animador en los Estudios Walt Disney. Sin embargo, su estancia en el estudio duró poco debido a las diferencias creativas que tenía.
Durante su tiempo en Disney, se embarcó en su carrera en solitario e hizo un cortometraje, Vincent, que se exhibió en el Festival de Cine de Chicago. La película tuvo una gran respuesta positiva y también le valió un premio.
Luego siguió con su primera producción de acción en vivo "Hansel y Gretel". En 1984, lanzó su próximo cortometraje de acción en vivo, "Frankenweenie". El año también marcó su último período de servicio con Disney.
El éxito de sus dos primeros cortometrajes lo llevó a dirigir la secuela cinematográfica de su popular personaje Pee-wee Herman. La película se tituló "La gran aventura de Pee-wee". También fue testigo de la primera colaboración de él y el compositor Danny Elfman que impulsó durante años.
‘Pee-wee's Big Adventure’ tuvo mucho éxito y le brindó la oportunidad de dirigir varias películas más durante la década, incluyendo 'Bettlejuice' y 'Batman'. Ambas películas fueron grandes éxitos y establecieron su reputación como director de primer nivel. "Batman" se convirtió en uno de los mayores éxitos de taquilla de todos los tiempos.
Al contar con la exitosa liga, comenzó la década de 1990 con la exitosa película "Edward Scissorhands". La película, inmensamente exitosa, es considerada por los críticos como su mejor película hasta la fecha entre el resto.
Siguió la exitosa película de "Batman" al presentar su secuela "Batman Returns" en 1992. La película fue una adaptación más oscura de la película anterior y se centró más en los villanos que en el superhéroe. Sin embargo, obtuvo la misma respuesta positiva tanto de la audiencia como de los críticos.
En 1993, escribió y produjo la película "La pesadilla antes de Navidad", un musical animado. La película fue muy apreciada por los críticos y el público y obtuvo éxito comercial y crítico.
En 1994, se le ocurrieron dos películas más, "Cabin Boy" y "Ed Wood". Ambas películas fueron ampliamente vistas por el público y fueron fracasos comerciales. La única gracia salvadora fue la apreciación de los críticos de "Ed Wood".
En 1994, comenzó a producir la próxima película de la franquicia de Batman, titulada "Batman Forever". Dirigida por Joel Schumacher, la película fue un éxito de taquilla, ganando más de $ 336 millones en taquilla
Después del éxito de su última película de la franquicia "Batman", se reunió con Selick para servir como productor de la película dirigida por Selick, "James and the Giant Peach". La película fue bien recibida por la crítica.
Terminó la década de 1990 con tres películas más, "Mars Attacks!", "Superman Lives" y "Sleepy Hollow". Mientras "Mars Attacks!" Bombardeó en la taquilla, "Sleepy Hollow", que fue una adaptación de la historia de Washington Irving de "The Legend of Sleepy Hollow", recibió críticas promedio del público.
En el nuevo milenio, se le ocurrió su próximo proyecto, "El planeta de los simios". La película fue un éxito comercial, a pesar de recibir una respuesta mixta tanto de la audiencia como de los críticos.
Continuó con la película Big Fish, basada en la novela del mismo nombre. La película fue un gran éxito tanto comercial como críticamente. Recibió cuatro nominaciones al Globo de Oro, así como una nominación al Premio de la Academia.
En 2005, se le ocurrió "Charlie y la fábrica de chocolate" y "Novia cadáver". Mientras que el primero ganó $ 207 millones en la taquilla y fue nominado en la categoría de Mejor diseño de vestuario en los Premios de la Academia, este último fue su primer largometraje como director.
Terminó la década con tres películas "Bones", "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street" y "9" en 2006, 2007 y 2009, respectivamente. ‘Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street’ y were 9 ’fueron muy apreciados y recibieron varias nominaciones y premios en las prestigiosas ceremonias de premios, como los Premios de la Academia, los Globos de Oro, etc.
En 2010, se le ocurrió la película, "Alicia en el país de las maravillas", que recibió dos premios de la Academia, a la mejor dirección de arte y al mejor diseño de vestuario. Siguió con "Dark Shadows", que recibió críticas mixtas de los críticos tanto por su trama como por la actuación de los actores.
Se desempeñó como coproductor de la película, "Abraham Lincoln: Cazador de vampiros", que se estrenó en 2012. La película se basó en la novela de Seth Grahame-Smith. Se abrió a una respuesta mixta del público. El mismo año, se le ocurrió la película "Frankenweenie", que era una nueva versión de su cortometraje de 1984 en una película de stop motion de largometraje.
Sus proyectos futuros incluyen las películas, "Big Eyes", "Monsterpocalypse" y "Deep". Según los informes, también está trabajando en una secuela de "Bettlejuice" junto con el novelista Seth Graham-Smith. Además, se dice que dirige una adaptación del libro de Ransom Riggs "El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares".
Premios y Logros
En 2007, fue galardonado con el Golden Lion for Lifetime Achievement Award en el 64 ° Festival Internacional de Cine de Venecia.
En 2008 fue honrado con el Premio Scream Immortal, por su interpretación única del horror y la fantasía.
Se desempeñó como presidente del jurado del 63 ° Festival anual de cine de Cannes, celebrado del 12 al 24 de mayo de 2010 en Cannes, Francia.
En 2010, recibió la insignia de Caballero de Artes y Letras del entonces Ministro de Cultura, Frédric Mitterrand.
En su carrera de casi cuatro décadas, ha ganado muchos premios prestigiosos, incluidos el Premio Emmy, los Premios Golden Globe, los Premios de la Junta Nacional de Revisión y los Premios del Gremio de Productores de América.
Vida personal y legado
Se casó con Lena Gieseke, una artista nacida en Alemania. Sin embargo, el matrimonio no funcionó y la dejó en una relación de convivencia con Lisa Marie.
Luego se involucró románticamente con la actriz Helena Bonham Carter. Los dos han sido bendecidos con un hijo y una hija.
Trivialidades
Este director de cine estadounidense de la fama de 'Batman' y 'Batman Returns' tiene fobia a los chimpancés.
Hechos rápidos
Cumpleaños 25 de agosto de 1958
Nacionalidad Estadounidense
Famoso: Citas de Tim BurtonDirectors
Signo del sol: Virgo
También conocido como: Tim
Nacido en: Burbank, California, EE. UU.
Famoso como Director de cine, Productor, Escritor, Artista
Familia: Cónyuge / Ex-: Lena Gieseke, Helena Bonham Carter, Lisa Marie (1993–2001) padre: Bill Burton madre: Jean Burton hijos: Billy Raymond, Nell Raymond Personalidad: INFP Enfermedades y discapacidades: síndrome de Asperger, autismo Estado de los EE. UU .: Más información sobre la educación en California: Burbank High School, California Institute of the Arts
