Fue un cineasta con un toque midas que transformó una era en Hollywood con sus obras que han sido incluidas en la Edad de Oro de las Películas de Estados Unidos. Originalmente planeado para convertirse en abogado, el destino desempeñó su papel cuando Billy Wilder recurrió al periodismo, ¡que pronto lo atrajo al mundo magnético de Hollywood! El amor por la escritura lo llevó adelante cuando comenzó a escribir guiones para películas y se estableció como guionista. Película tras película, le dio al público guiones convencionales con una pizca de novedad. Sin embargo, quien no estaba satisfecho, subió la escalera y se puso el sombrero de un director también. Lo que lo hizo notablemente diferente de los cineastas de esta generación fue su impulso de expandir los horizontes de la cinematografía en Hollywood. Si bien sus contemporáneos se limitaron a la fórmula probada, él se esforzó por ampliar la perspectiva acentuando el rango de materia aceptable en Hollywood. Para empezar, lanzó la película "Doble indemnización" y exploró más a fondo con "Sunset Boulevard". "The Apartment" fue su película más bien recibida que le valió tres Premios de la Academia en diferentes categorías. Durante la última etapa de la realización de películas, exploró el género del humor y creó cuentos cómicos, pocos de los cuales han encontrado lugar en la lista de las 100 películas estadounidenses más divertidas del American Film Institute. Para saber más sobre su vida, sigue leyendo.
Infancia y vida temprana
Billy Wilder nació como Samuel Wilder de Max y Eugenia Wilder. Fue apodado Billie por su madre. Sus padres tenían una pastelería en la estación de tren de Sucha Beskidzka, que resultó ser una empresa rentable. Más tarde, la familia se mudó a Viena.
En Viena, el joven Wilder obtuvo su educación formal en la escuela local. Después de completar sus estudios de secundaria, comenzó a trabajar como periodista en lugar de obtener un título de graduación. Para obtener mejores oportunidades y un alcance más amplio, se mudó a Berlín.
Carrera
Mientras estuvo en Berlín, logró el éxito como escritor, escribiendo historias de deportes y crímenes para varios periódicos locales. Finalmente se aseguró un puesto permanente en un tabloide de Berlín. Fue allí donde su fascinación por las películas se hizo evidente. Apenas comenzó a trabajar como guionista.
Junto con otros guionistas inexpertos, trabajó en el guión de la película de 1929, "People on Sunday". Dos años más tarde, él mismo escribió el guión para la adaptación cinematográfica de la novela de Erich Kstner "Emil and the Detectives".
Con la prominencia de Hitler y su ascenso al poder, cambió su base a París. Allí, hizo su debut como director con la película "Mauvaise Graine" en 1934. Sin embargo, antes del lanzamiento de la película, se mudó a Hollywood.
En Hollywood, continuó persiguiendo su amor por la escritura al convertirse en guionista. Colaboró con el escritor Charles Brackett para la película "Octava esposa de Barba Azul", que marcó el comienzo de muchas más películas por delante.
Su primer gran avance se produjo en 1939 con la película nominada al Premio de la Academia, "Ninotchka". La película obtuvo tanto aclamación popular como crítica. Después del glorioso éxito de "Ninotchka", se le ocurrieron guiones para "Hold Back the Dawn" y "Ball of Fire".
Ansiaba dirigir sus guiones para hacerles justicia. La oportunidad llegó con la película "The Majors and the Minors", que marcó su debut como director en Hollywood.
El año 1944 marcó un año importante en su currículum cuando se sentó detrás de la cámara para la película, "Doble indemnización". Coescrita con Raymond Chandler, la película catapultó instantáneamente su estatus en Hollywood, afirmando su posición como director y guionista de primer nivel. La película ganó varias nominaciones, incluyendo Mejor director y guión.
En 1945, se le ocurrió una película documental "Death Mills", producida por el Departamento de Guerra Psicológica (PWD) del Departamento de Guerra de los Estados Unidos. Estaba esencialmente destinado a educar a los alemanes sobre la vehemencia causada por el régimen nazi.
Al cimentar su posición en Hollywood, se le ocurrió otra película ganadora del Premio de la Academia, en 1945, "The Lost Weekend", que era una adaptación de una historia de Charles R. Jackson. La película tenía un tema poco convencional que enfatizaba el alcoholismo y sus efectos posteriores que causaron un estímulo entre el público.
Comenzó la década de 1950 con el protagonista de William Holden y Gloria Swanson, "Sunset Boulevard". Una película oscura y cínica, aunque hizo negocios promedio en la taquilla, ganó mucha aclamación crítica. Su siguiente lanzamiento posterior fue "Ace in the Hole".
En la década de 1950, se le ocurrieron dos adaptaciones de Broadway para la pantalla grande, "Stalag 17" y "Testigo de la acusación". A partir de entonces, él anhelaba hacer una película de comedia slapstick de las comedias clásicas de la Edad de Oro de Hollywood. Aunque no pudo darse cuenta de lo mismo, dirigió un par de comedias que incluyeron "The Seven Year Itch", "Sabrina" y "Some Like It Hot".
El año 1960 demostró ser un año significativo en su vida, ya que su gráfico de carrera se disparó hacia arriba con la exitosa aventura de dirección titulada "El apartamento". La película fue tan bien recibida tanto comercial como críticamente que recibió tres Premios de la Academia en la categoría de Mejor Película, Director y Guión.
En 1961, se le ocurrió la película de la Guerra Fría titulada "Uno, dos, tres". Posteriormente, lanzó una serie de películas que ganaron un estatus de culto con el tiempo, incluyendo "Irma la Douce" y "Kiss Me, Stupid". En 1966, obtuvo una nominación al Premio de la Academia por Guión en la película, "La galleta de la fortuna".
Hacia el final de su carrera, lanzó varias películas, "La vida privada de Sherlock Holmes", "Fedora" y "Buddy Buddy", ninguna de las cuales repitió la historia de éxito de sus anteriores lanzamientos.
Trabajos mayores
La "doble indemnización" marcó un avance significativo en su carrera al obtener una gran recepción, tanto comercial como crítica. La película obtuvo siete nominaciones a los Premios de la Academia.
"Sunset Boulevard", una oscura película cínica amplió aún más el rango de temas aceptables en Hollywood y demostró ser un éxito comercial y crítico. Obtuvo once nominaciones en los Premios de la Academia, y finalmente ganó tres de ellas.
"The Apartment" fue un gran éxito comercial y crítico en la taquilla, recaudando un récord de taquilla de $ 25 millones. La película fue nominada a diez Premios de la Academia, de los cuales ganó cinco.
Premios y Logros
Su excelencia con el bolígrafo y su capacidad para crear magia detrás de la cámara fueron debidamente apreciadas, las veintiuna nominaciones a los Premios de la Academia se destacan como testimonio de lo mismo. De estos, ganó seis Premios de la Academia al Mejor Director por 'The Lost Weekend' y 'The Apartment', Mejor guión por 'The Lost Weekend', 'Sunset Boulevard' y 'The Apartment', y Mejor película por 'The Apartment' '. Además, recibió el Premio Irving G. Thalberg Memorial
Su gran cuerpo de trabajo también fue reconocido en los Golden Globe Awards, ya que ganó cinco premios, dos veces en la categoría de Mejor Película, dos veces como Mejor Director y una vez como Mejor Guionista.
El Writers Guild of America le otorgó dos veces el Premio Laurel, en 1957 y 1980. Además, fue nominado 15 veces al Mejor Guión, que terminó ganando cinco veces.
En el Directors Guild of America, fue nominado ocho veces para el DGA Screen Director Award, ganando una vez por "The Apartment". Además, ganó el premio DGA LifeTime Achievement Award y el premio Preston Sturges.
En 1993, recibió el Oso de Oro Honorario en el 43º Festival Internacional de Cine de Berlín. El mismo año, fue conferido con la Medalla Nacional de las Artes. También tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Vida personal y legado
Él ató el nudo nupcial con Judith Coppicus el 22 de diciembre de 1936. La pareja fue bendecida con gemelos, Victoria y Vincent, de los cuales Vincent murió poco después de nacer. La pareja se divorció en 1946. En 1949, se volvió a casar con Audrey Young.
Los problemas de salud surgieron constantemente y causaron problemas hacia los últimos días de su vida. Estaba luchando con numerosos problemas, incluido el cáncer. Respiró por última vez en 2002 debido a una neumonía. Más tarde fue enterrado en el cementerio Westwood Village Memorial Park en Westwood, Los Ángeles, California.
Trivialidades
Un director talentoso y versátil, cinco de sus películas, incluyendo 'Some Like It Hot', 'The Apartment', 'The Seven Year Itch', 'Ninotchka' y 'Ball of Fire' han sido incluidas en los 100 más divertidos del American Film Institute. Películas
Hechos rápidos
Apodo: Billie
Cumpleaños 22 de junio de 1906
Nacionalidad Estadounidense
Famoso: Citas de Billy WilderDirectors
Murió a la edad de 95 años
Signo del sol: Cáncer
Nacido en: Sucha, Galicia, Austria-Hungría (actual Sucha Beskidzka, Polonia)
Familia: cónyuge / ex-: Audrey Young (1949–2002; su muerte), Judith Coppicus (1936–1946; divorciada) padre: Max Wilder madre: Eugenia Dittler hermanos: William Lee Wilder hijos: Victoria Wilder Vincent Wilder Murió en: marzo 27, 2002 lugar de fallecimiento: Beverly Hills, California, Estados Unidos
