William Smith Monroe, famoso como Bill Monroe, fue un músico estadounidense que creó un subgénero de música country conocida como la "música Bluegrass" que ganó mucho apoyo y amor en las zonas urbanas que ya se inundaban con la música country, encontrando mareas pop ocasionales. Bill describió su música como "gaitas escocesas y violines viejos", que inspiró a muchas generaciones de músicos. Jugó un papel clave en el renacimiento de la música folklórica y revolucionó el estilo musical de la época al mezclar elementos de bandas de cuerda de antaño con el blues, el canto espiritual rural y los solos de jazz. Bill había adquirido la mandolina Gibson F5 modelo "Lloyd Loar" de 1923, que se convirtió en su instrumento característico para su carrera. También se le atribuye haber llevado la mandolina a la vanguardia, donde solo dominaba el violín. Definió el sonido y el estilo del bluegrass clásico: una banda de cuerdas acústicas de cinco piezas que se toca con precisión y rapidez, se cambia a solos y canta con una voz aguda y teñida de gospel. Su canción principal, "Blue Moon of Kentucky", se convirtió en la canción oficial de bluegrass de Kentucky. Regresó a la lista de Billboard póstumamente en 2005 con la compilación "Bill Monroe y sus Blue Grass Boys: The Definitive Collection". Su sonido fuerte, nítido y de banda de cuerda se disfruta en toda Europa, América y Japón.
Infancia y vida temprana
Nació de un agricultor y empresario de Kentucky, James Buchanan "Buck" y su esposa Malissa (Vandiver) Monroe. Su madre era un músico talentoso, así como una respetada cantante de baladas antiguas y jugó un papel fundamental en su familiarización con la música tradicional tradicional.
Su tío materno Pandleton ‘Pen’ Vandiver le enseñó el meollo de la música e influyó mucho en sus aspiraciones musicales. Lo cuidó cuando quedó huérfano a una edad bastante temprana y también continuó las lecciones de violín que la madre de Bill había comenzado antes de su muerte.
Sus hermanos mayores Birch y Charlie tocaban el violín y la guitarra, y su hermana Bertha también tocaba la guitarra, por lo que comenzó a tocar la mandolina.
Además de su tío "Pen", Arnold Schultz, un músico de blues negro, también inspiró su estilo de interpretación. Incorporó a Bill a su banda para tocar la guitarra, presentándolo por primera vez al género musical de blues.
Carrera
En 1927, comenzó a tocar mandolina profesionalmente en la banda de sus hermanos mayores. En 1929, se mudó a Indiana con sus hermanos Birch y Charlie y el amigo y guitarrista de la infancia William Hardin, para trabajar en una refinería de petróleo. Ellos, junto con un amigo Larry Moore, formaron un grupo musical: los hermanos Monroe. Trabajaban seis días a la semana haciendo espectáculos en bailes locales y fiestas en casa.
En 1934, su gran oportunidad llegó cuando se les ofreció un espectáculo de giras de granero para Texas Crystals, un purgante de medicina. Birch salió porque no le gustaba viajar, pero Bill y Charlie llevaron a la banda como un dúo llamado "Monroe Brothers". Hicieron muchas giras a Iowa, Nebraska y Carolina del Sur, actuando en vivo en estaciones de radio.
En 1936, trabajaron para Crazy Water Crystals. Hicieron su primera grabación en el sello Bluebird de RCA y grabaron casi 60 pistas para ellos en los próximos dos años.
En 1938, los dos hermanos se separaron para formar bandas separadas. Su hermano Charlie se quedó con el RCA y formó la banda, "The Kentucky Pardners", mientras que comenzó su primera banda, "The Kentuckians", en KARK en Little Rock, Arkansas, que duró solo tres meses.
Pronto, se mudó a Atlanta y comenzó a trabajar con "Crossroad Follies". Allí formó su segunda banda, "Blue Grass Boys" con el cantante / guitarrista Cleo Davis, el violinista Art Wooten y el bajista Amos Garin. .
En 1939, los "Blue Grass Boys" audicionaron para el Grand Ole Opry en WSM. Fueron contratados por el fundador George D. Hay, quien quedó muy impresionado con su desempeño. Pronto su estilo de tocar mandolina y su canto de alto tenor se convirtió en el elemento de referencia y notable de la banda.
En 1945, el grupo clásico Blue Grass fue formado por él cuando incorporó a un joven jugador de banjo "Earl Scruggs" y al guitarrista / vocalista Lester Flatt en la banda. La banda se convirtió en una gran sensación entre la audiencia de Opry y pronto surgió con su gran éxito, "Blue moon of Kentucky".
En 1948, Scruggs y Flatt dejaron su banda para formar su propia banda de bluegrass, "The Foggy Mountain boys". Monroe se reagrupó al año siguiente, firmando con los registros de Decca que lo condujeron a la "edad de oro" de su carrera. Tenía un equipo estelar de músicos, incluido el guitarrista Jimmy Martin, el banjo Rudy Lyle, los violinistas Merle "Red" Taylor, Charlie Cline, Bobby Hicks y Vassar Clements.
En 1953, sobrevivió a un accidente automovilístico y tomó un descanso muy necesario durante unos meses. La fortuna comercial de Monroe comenzó a deslizarse a fines de la década de 1950. Monroe encontró poco éxito en las listas de singles y eso llevó a la disminución de la demanda de actuaciones en vivo.
El renacimiento popular a principios de la década de 1960 nuevamente lo trajo a la fama. En 1963, hizo su primera aparición universitaria en la Universidad de Chicago.
Trabajos mayores
En 1946-47, grabó muchos clásicos del género, incluidos 'Toy Heart', 'Blue Grass Breakdown', 'Molly and Ten brooks', 'Wicked path of sin', 'My rose of old Kentucky', Little Cabin Home en la colina'. En el mismo año salió con su canción innovadora, "Blue Moon of Kentucky", un vals que él mismo escribió.
En 1949, su banda vio muchos artistas nuevos y salieron con muchas canciones exitosas, incluyendo 'My Little Georgia Rose', 'On and on', 'Memories of Mother and Dad' y 'Uncle Pen' (dedicado a su tío). Pendleton Vandiver).
En 1965, organizó "El primer festival anual de música bluegrass" en Fincastle, Virginia, y presentó su propio festival en Bean Blossom (sur de Indiana), un parque que había comprado en 1951.
Premios y Logros
En 1969, fue nombrado coronel honorario de Kentucky y al año siguiente fue seleccionado al Salón de la fama de la música country en Nashville, donde su placa decía "El padre de la música Bluegrass".
En 1979, apareció en el escenario teatral de Ford en Washington DC en un concierto televisado para el entonces presidente de los Estados Unidos, Jimmy Carter; y actuó en la "Luna Azul de Kentucky".
El 13 de agosto de 1986, el Senado de los Estados Unidos aprobó una resolución, reconociendo su contribución a la cultura estadounidense a través de su música fresca y vibrante.
En 1988, su canción emblemática "Blue Moon of Kentucky" fue adoptada por la Asamblea General de Kentucky como la "Canción oficial del estado".
En 1991, fue recibido en el salón de honor internacional de música bluegrass. Poco después de dos años, la Asociación Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación le otorgó el "Premio al logro de toda la vida".
En 1995, el entonces presidente Bill Clinton le otorgó la Medalla Nacional de las Artes. El año también vio su última actuación en marzo en el Grand Ole Opry.
Trivialidades
Su banda se llamaba "The Bluegrass Boys" en homenaje a su estado natal de Kentucky, el estado de bluegrass. La música tomó su designación de la banda.
Hechos rápidos
Cumpleaños 13 de septiembre de 1911
Nacionalidad Estadounidense
Famosos: Citas de Bill Monroe Hombres estadounidenses
Murió a la edad: 84
Signo del sol: Virgo
Nació en: Rosine, Kentucky, EE. UU.
Familia: padre: James Buchanan madre: Malissa (Vandiver) Hermanos Monroe: Bertha Monroe Charlie, Birch Monroe, BirchCharlie Monroe Falleció el: 9 de septiembre de 1996 lugar de fallecimiento: Nashville Estado de los EE. UU .: Kentucky
