Béla Bartók fue una reconocida compositora, pianista, etnomusicóloga y profesora de música húngara. Junto con Franz Liszt, se cuenta entre los mejores compositores de Hungría. También es considerado uno de los compositores más importantes del siglo XX. Sus principales obras musicales incluyen orquesta, cuartetos de cuerda, solos de piano, una ópera, una cantata, algunos ballets y varias canciones folclóricas para voz y piano. A través de sus trabajos recopilados y su investigación analítica de la música popular, es considerado como uno de los fundadores de la musicología comparada, que finalmente se convirtió en etnomusicología. Era un niño prodigio y su madre reconoció sus notables habilidades musicales desde el principio y le dio clases de música. Su estilo era una combinación de música folclórica, clasicismo y modernismo. La mayoría de sus primeras composiciones fueron una mezcla de nacionalismo y romanticismo. Sus melodías fueron profundamente influenciadas por la música folklórica de Hungría, Rumania, Turquía y otras naciones. Le gustaba especialmente la música búlgara. Además de ser un excelente compositor y pianista, también era un gran entusiasta de la música. Pasó una cantidad considerable de tiempo investigando música tradicional y popular en diferentes partes del mundo y luego componiendo piezas únicas con elementos distintos de tales melodías populares.
Infancia y vida temprana
Béla Bartók nació el 25 de marzo de 1881, en la pequeña ciudad de Nagyszentmiklós, en el Reino de Hungría. Su padre era el director de una escuela agrícola.
Tenía ascendencia mixta; del lado de su padre, él pertenecía a una familia noble inferior húngara, mientras que del lado de su madre, él era de linaje étnico alemán.
Exhibió un notable talento musical desde la primera infancia. A la edad de cuatro años, podía tocar 40 piezas diferentes en el piano y a los cinco comenzó a tomar clases formales de música.
También era un niño frágil y enfermo, que a menudo sufría de eczema severo. En 1888 a la tierna edad de siete años, perdió a su padre. Poco después, su madre lo llevó a él y a su hermana, Erzsébet, a vivir en Nagyszőlős y más tarde a Pozsony.
Su primera actuación pública fue a la edad de once años en Nagyszőlős; su recital fue muy apreciado. Jugó varias piezas, incluida una de sus propias composiciones, "El curso del Danubio", escrita a la edad de nueve años.
Carrera
De 1899 a 1903, se formó en la Real Academia de Música de Budapest, aprendiendo piano bajo la guía competente de István Thomán y la composición de János Koessler. En la Academia, se hizo amigo de Zoltán Kodály, quien lo motivó significativamente y se convirtió en su amigo y compañero de trabajo de por vida.
En 1903, compuso su primera gran obra orquestal, "Kossuth", un poema sinfónico que honró a Lajos Kossuth, héroe de la Revolución húngara de 1848.
Conoció a Richard Strauss en 1902 en Budapest y su música influyó fuertemente en los primeros trabajos de Bartok. A partir de 1907, se inspiró en el compositor francés Claude Debussy. Más tarde, las obras del compositor húngaro del siglo XIX Franz Liszt y los modernistas Igor Stravinsky y Arnold Schoenberg también lo influenciaron profundamente.
En 1907, se convirtió en profesor de piano en la Royal Academy. Algunos de sus estudiantes notables fueron Fritz Reiner, Sir Georg Solti, György Sándor, Ernő Balogh y Lili Kraus.
Además de enseñar, continuó componiendo música. Además de las principales obras orquestales inspiradas en Johannes Brahms y Richard Strauss, también compuso varias pequeñas piezas para piano que tenían influencias de la música popular. El primer ejemplo de este tipo es el Cuarteto de cuerda No. 1 en La menor (1908).
En 1908, junto con Kodály, realizó un viaje a las zonas rurales para recolectar y explorar la música tradicional antigua Magyar, una forma de música gitana. El dúo se dio cuenta de que las melodías se basaban en escalas pentatónicas, similares a las de las tradiciones populares asiáticas. Pronto, adoptaron los elementos de dicha música popular en sus composiciones.
En 1911 escribió su única ópera, "Castillo de Barba Azul", dedicada a su entonces esposa Márta. Entró en un concurso realizado por la Comisión de Bellas Artes de Hungría, pero fue rechazado para su decepción.
Escribió menos durante los siguientes dos o tres años, prefiriendo concentrarse en coleccionar y organizar música folklórica. Recopiló notas de música folclórica húngara, eslovaca, rumana, búlgara, moldava, valaca y argelina.
El estallido de la Primera Guerra Mundial lo obligó a suspender las giras y volvió a componer, escribiendo el ballet 'The Wooden Prince' (1914–16) y el 'String Quartet No. 2' (1915–17), ambos influenciados por Debussy .
En 1917, revisó el puntaje y reescribió el final del "Castillo de Barba Azul". En 1921 y 1922, escribió dos sonatas para violín que son armónicamente y estructuralmente algunas de sus piezas más difíciles.
En la década siguiente, compuso 'The Third and Fourth String Quartets' (1927–28), 'Cantata Profana' (1930), 'The Fifth String Quartet' (1934), 'Music for Strings, Percussion, and Celesta' ( 1936), 'Sonata for Two Pianos and Percussion' (1937), 'Divertimento for String Orchestra' (1939), y 'The Sixth String Quartet' (1939).
Durante el mismo período, también amplió sus actividades como pianista de concierto, tocando en muchos de los países de Europa occidental, los Estados Unidos y la Unión Soviética.
En 1936, viajó a Turquía para coleccionar y estudiar música folclórica. Allí trabajó en colaboración con el compositor turco Ahmet Adnan Saygun.
En la preparación para la Segunda Guerra Mundial y el creciente terror nazi a fines de la década de 1930, decidió abandonar Hungría e emigró a los Estados Unidos. Sin embargo, se mantuvo fiel a Hungría y su gente y cultura. Al establecerse en la ciudad de Nueva York, se convirtió en ciudadano estadounidense en 1945.
En los Estados Unidos, fue nombrado asistente de investigación en música en la Universidad de Columbia, Nueva York. Esto lo ayudó a seguir trabajando con la música folclórica, especialmente una gran colección de canciones folclóricas serbias y croatas. Las regalías de publicación, las giras de enseñanza y actuación con su esposa, la pianista Ditta Pásztory, gradualmente aliviaron la crisis económica en la que se encontró durante sus primeros años en los Estados Unidos.
Su salud se deterioró a principios de la década de 1940. Con la ayuda del violinista Joseph Szigeti y el director de orquesta Fritz Reiner, produjo un conjunto final de obras maestras. Su "Concierto para orquesta" (1943) fue encargado por Serge Koussevitzky. Se estrenó en diciembre de 1944 con críticas muy positivas.
En 1944, Yehudi Menuhin también le encargó componer una "Sonata para violín solo". En 1945, comenzó a componer su "Concierto para piano núm. 3", una hermosa obra neoclásica como regalo sorpresa de cumpleaños número 42 para Ditta. Desafortunadamente, permaneció sin terminar debido a su muerte prematura.
Trabajos mayores
Bela Bartók estuvo profundamente influenciada por la música de Debussy y esto es claramente evidente en las "Catorce Bagatelles" (1908). Hasta 1911, compuso varias piezas que tenían elementos de estilo romántico y melodías populares. También compuso su ópera modernista "Castillo de Barba Azul" por esta época.
También se inspiró en Klára Gombossy para componer la "Suite para piano opus 14" (1916) y "El mandarín milagroso" (1918). Mientras tanto, también completó "El príncipe de madera" (1917).
Entre sus obras maestras se encuentran los seis cuartetos de cuerda, la "Cantata Profana", la "Música para cuerdas, percusión y celesta", el "Concierto para orquesta" y el "Tercer concierto para piano".
Para ayudar a los estudiantes más jóvenes y ayudar a su hijo Péter con sus lecciones de música, también escribió el libro "Mikrokosmos", una colección de seis volúmenes de piezas de piano graduadas.
Vida personal y legado
En 1909 a la edad de 28 años, Bela Bartók se casó con Márta Ziegler, de 16 años. Su hijo, Béla III nació el año siguiente. La pareja se divorció en junio de 1923.
En 1923, se casó con una estudiante de piano de 19 años, Ditta Pásztory. Su hijo, Péter nació en 1924.
Bela Bartók fue criado como católico romano y en su edad adulta se convirtió en ateo. Más tarde se convirtió a la fe unitaria en 1916.
A partir de 1940, se enfermó cada vez más. Gradualmente, los síntomas empeoraron, junto con episodios de fiebre. En abril de 1944, se le diagnosticó leucemia y ya era demasiado tarde para una cura.
Murió el 26 de septiembre de 1945 a la edad de 64 años en un hospital de la ciudad de Nueva York. A su funeral asistieron un puñado de personas. Su cuerpo fue enterrado inicialmente en el cementerio de Ferncliff, Nueva York. Más tarde, en 1988, Hungría organizó un funeral de estado para él y fue reinterpretado en el cementerio Farkasréti de Budapest, junto a los restos de su esposa Ditta, quien murió en 1982.
En la memoria de Bartók, sus estatuas se han erigido en Bruselas, Londres y Budapest. Su busto y placa se encuentran en su última residencia en la ciudad de Nueva York y también en Ankara, Turquía.
Su estatua en bronce está presente en el vestíbulo del Royal Conservatory of Music, Ontario, Canadá. Otra estatua se encuentra cerca del río Sena en el parque público de la plaza Béla Bartók en París, Francia.
Hechos rápidos
Cumpleaños 25 de marzo de 1881
Nacionalidad Húngaro
Murió a la edad de 64 años
Signo del sol: Aries
Nacido en: Nagyszentmiklós
Famoso como Compositor, Pianista
Familia: Cónyuge / Ex-: Ditta padre: Béla Sr., madre: Paula hijos: Peter Bartok Fallecido el 26 de septiembre de 1945 lugar de fallecimiento: Nueva York Educación sobre hechos: Franz Liszt Academy of Music, Budapest
