Teniendo una inclinación por el humor y el ingenio, Woody Allen sigue siendo fuerte para su edad en la industria del entretenimiento y es respetado por el mundo por su capacidad para expresar sus sentimientos y emociones utilizando el humor slapstick. Magníficamente dotado en el campo de la creatividad, Allen ha dejado una marca no solo como comediante, sino también como actor, director, dramaturgo y músico de jazz. En su carrera de cinco décadas, Allen le ha dado al mundo numerosas películas y obras teatrales que serán influyentes e inspiradoras por el puro sentido de novedad e ingenio que llevan. Su larga lista de trabajo ha tocado los diversos géneros de humor, desde la bufonada hasta la comedia satírica e incluso oscura. Curiosamente, la personalidad real de Allen es muy diferente de lo que presenta en el escenario, como una persona neurótica, nerviosa e intelectual. Él lleva la misma persona para la pantalla grande también. Para la mayoría de sus películas, Allen se ha inspirado en la literatura, la filosofía, la psicología, el judaísmo, el cine europeo y la ciudad de Nueva York. Debido a su gran aptitud en el cine, es conocido en todo el mundo como uno de los cineastas más prolíficos y talentosos de la era moderna.
Infancia y vida temprana
Nacido como Allan Stewart Konigsberg de Nettie y Martin Konigsberg, Woody Allen fue el primer hijo de los dos hijos de la pareja. Su hermana, Letty, nació en 1943.
La infancia de Allen no fue muy notable: la tempestuosa relación de sus padres y la naturaleza temperamental de su madre Nettie dejaron un impacto negativo en el joven Allen.
Él cambió varias escuelas e institutos educativos a una edad temprana antes de inscribirse en la Escuela Secundaria Midwood. Allen no estaba particularmente interesado en el currículo del curso y en cambio mostró un mayor interés en actividades extracurriculares.
A la edad de diecisiete años, Allen cambió legalmente su nombre a Heywood Allen con el objetivo de salvarse del maltrato que le infligían otros niños de diferentes razas y credos en los campamentos de verano interreligiosos.
Después de la secundaria, asistió a la Universidad de Nueva York, donde estudió comunicación y cine. Después de una breve temporada en el City College de Nueva York, donde abandonó, Allen se puso a estudiar por su cuenta.
Carrera
Dotado de una habilidad ejemplar para escribir gags, la carrera de Allen tomó forma cuando todavía estaba en la escuela secundaria. Comenzó a escribir monólogos y se convirtió en un humorista a tiempo completo.
Su carrera despegó en el año 1954 cuando ayudó a César a escribir guiones para espectáculos como The Ed Sullivan Show, The Tonight Show y el resto. Fue durante este tiempo que el estilo de escritura de Allen tomó una forma definitiva.
Allen heredó la naturaleza del deseo de viajar del trabajo de su padre, saltando de un proyecto a otro cuando se aburría. Como tal, en 1961, probó suerte en la comedia de pie, su debut fue en un Greenwich Village Club, llamado Duplex.
El ingenio agudo, las frases breves concisas y el tiempo del boxeador ayudaron a Allen a aportar innovación y estilo en el género de los monólogos de comedia. Su comedia de pie se consideró influyente, al igual que su movimiento de hacerse pasar por una persona neurótica, nerviosa e intelectual en la rutina de pie. Debido a esto, se aseguró conciertos regulares en los clubes nocturnos y en la televisión.
Luego comenzó a escribir cuentos y finalmente se convirtió en dramaturgo. La mayoría de las primeras ficciones cómicas escritas por Allen se han inspirado en el humor de S. J Perelman.
"No beba el agua" marcó el debut de Allen en Broadway. En las próximas empresas, además de simplemente escribir el guión, Allen también actuó y apareció en una serie de obras autoescritas como "Play it Again, Sam" y "The Floating Light Bulb", etc.
La gran oportunidad, sin embargo, llegó en 1965 cuando Allen escribió el guión de la película, "¿Qué hay de nuevo, Pussycat?" Sin embargo, decepcionado con los cambios introducidos en el producto final, Allen juró nunca escribir otro guión a menos que fuera el director de la película.
No pasó mucho tiempo antes de que Allen se pusiera el sombrero de un director como su primera película, "¿Qué pasa, Tiger, Lily?" fue lanzada en 1966. Ayudada por Mickey Rose, la película fue un producto reducido de una película de espías japonesa con diálogos cómicos completamente nuevos.
Después del lanzamiento de la primera película, Allen no miró atrás mientras dirigía varias películas. No solo manejó el departamento de guiones, sino que también protagonizó las películas que dirigió.
Mientras su carrera iba en ascenso, fue catapultado a una mayor fama con el lanzamiento de "Annie Hall" en 1977. Con cuatro Premios de la Academia, la película creó un gran revuelo en la industria del entretenimiento y estableció el estándar para la comedia romántica moderna.
Luego vino Manhattan, que se estrenó en 1979. Esta película también repitió la historia de éxito y mejoró la posición de Allen.
En la década de 1980, las obras de Allen se volvieron algo sombrías con las comedias que tenían un trasfondo filosófico. Si bien lanzó varias películas en esta década, vale la pena mencionar dos de sus películas, "Stardust Memories" y "The Purple Rose of Cairo".
La década de 1990 vio a Allen volver a la comedia más ligera. Sus películas no solo ganaron el reconocimiento de la multitud, sino que también le valieron bastantes nominaciones a los Premios de la Academia. Al final de la década, Allen, sin embargo, se movió a tonos satíricos más oscuros, lo que se refleja en sus obras: "Deconstructing Harry" y "Celebrity".
El año 2000 vio a Allen colaborando con Dreamworks. Las películas lanzadas durante este período no solo representaron un cambio de dirección, sino que también destacaron la necesidad de Allen de volver al humor slapstick, en el que se especializó desde muy temprana edad. La década fue mixta para Allen, trayendo grandes éxitos y fracasos.
Últimamente, Allen ha lanzado dos películas "Midnight in Paris" en 2011 y "To Rome with Love" en 2012. Mientras que el primero marcó su regreso a la forma, superando su película más exitosa en la taquilla y obteniendo mucho éxito y aclamación de la crítica. , este último marcó su regreso a la actuación.
Trabajos mayores
"Annie Hall" marcó el camino de Allen hacia la fama. No solo obtuvo mucha aclamación crítica y una respuesta positiva, sino que ganó cuatro Premios de la Academia. Además, la película ocupa el puesto número 35 en las "100 mejores películas" del American Film Institute y el número 4 en la lista de AFI de "100 mejores comedias".
"Match Point" mejoró significativamente la reputación de Allen como cineasta. La película ganó más de $ 23 millones a nivel nacional y más de $ 62 millones en taquilla internacional.
Hasta la fecha, "Midnight in Paris" es la película más exitosa de Allen en la taquilla de Estados Unidos. El 93% de los críticos de Rotten Tomatoes le han dado el visto bueno a la película. Ha ganado más de $ 56 millones en Norteamérica, convirtiéndose así en la película más taquillera de Allen. Ganó numerosos premios, incluidos el Golden Globe Award, los Academy Awards y el Goya Award (equivalente en español del Academy Award).
Premios y Logros
Por su destacada contribución al cine, ha sido nominado a los Premios de la Academia 23 veces en varias categorías. Ha recibido el premio cuatro veces.
De las 18 nominaciones, ha ganado los Premios BAFTA 9 veces. Incluso recibió la beca honoraria BAFTA por su trabajo.
En los Golden Globe Awards, ha sido nominado 12 veces. Ha ganado el premio tres veces.
También es el orgulloso ganador de varios premios Lifetime Achievement Awards: Festival de Cine de Venecia, Director Guilds of America y Festival de Cannes.
, ArteVida personal y legado
Allen ató el nudo nupcial tres veces, primero a Harlene Rose (1954-59), luego a Louise Lasser (1966-69) y finalmente a Soon Yi Previn (1997-presente).
Se dice que ha compartido enlaces románticos con algunos otros, a saber, Diana Keaton, Stacey Nelkin y Mia Farrow.
Tiene dos hijas adoptivas, Bechet Dumaine (1999) y Manzie Tio (2000).
Trivialidades
A menudo confundido con un tipo estudioso, estaba más interesado en el béisbol y generalmente era el primero en ser elegido para un equipo.
Si bien su agudo ingenio, su bufonada y su humor chisporroteante fueron la razón de su gran popularidad, inicialmente este hábil escritor impresionó a sus compañeros estudiantes con su extraordinario talento para los trucos de cartas y magia.
La encuesta del Reino Unido "The Comedian's Comedian", lo votó como el tercer acto de comedia más grande jamás realizado por otros comediantes y expertos en comedia en 2005.
Poco sabe el mundo que este célebre escritor es un apasionado de la música de jazz, razón por la cual aparece de manera prominente en muchas de sus películas. Ha actuado públicamente desde 1960. Su banda de Nueva Orleans ha tocado en varios hoteles, conciertos y festivales.
Hechos rápidos
Cumpleaños 1 de diciembre de 1935
Nacionalidad Estadounidense
Famoso: Citas de Woody AllenAtheists
Signo del sol: Sagitario
También conocido como: Heywood Allen
Nacido en: El Bronx, Nueva York
Famoso como Bajista estadounidense
Familia: Cónyuge / Ex-: Soon-Yi Previn (m. 1997), Harlene Rosen (m. 1956–1962), Louise Lasser (m. 1966–1970) padre: Martin Konigsberg madre: Nettie Konigsberg hijos: Moses Farrow (hijo ) Dylan Farrow Personalidad: ISTP Enfermedades y discapacidades: Síndrome de Asperger, Depresión Ciudad: Nueva York Estado de los EE. UU .: Neoyorquinos
